Мастер-класс Создание объемной фотографии ваших работ

Мастер-класс: Создание объемной фотографии ваших работ

Выбор в пользу модульных картин позволит вам создать особенный стиль интерьера. Серия из нескольких элементов сливается в одну композицию – это выглядит живо и динамично. Выбирая сделать модульные картины своими руками, вы сможете выразить свою индивидуальность. Мастер-класс поможет быстро освоить азы, и вы станете обладателем оригинального элемента декора.

Альбом — книга пожеланий — Скрапбукинг мастер-класс / Aida Handmade

Что такое модульные картины

Модульная картина – это несколько полотен, которые объединяются в одну композицию.

Как сделать объемную картину из плоской картинки. 3D декупаж

Вариантов расположения элементов множество:

  • симметричное расположение в горизонтальной плоскости;
  • смещение и асимметрия по горизонтали и вертикали;
  • смешанное вертикально-горизонтальное;

Наиболее популярны вариации с симметричными и асимметричными смещениями – они буквально изменяют пространство комнаты. Удивительно, как при помощи этого приема в оформлении можно достичь зрительного увеличения пространства. Это весьма актуально для обустройства интерьера небольшой комнаты.

В зависимости от того, из скольких частей состоит общая картина, отличают:

  • диптих – 2 полотна;
  • триптих – 3 полотна;
  • полиптих – больше трех полотен.

Для оформления интерьера при помощи модульной картины нет никаких строгих правил. Кроме того, с нынешними возможностями полиграфии, вам не нужно быть художником, чтобы сделать такую композицию своими руками. Разве это не вызов для настоящей творческой натуры?

Как сделать самому

Материал, который можно взять в качестве изображения, может быть выбран в зависимости от наличия финансов и пожеланий.

Варианты для полотна с изображением:

  • ткань с ярким четким принтом, например, изображением цветов;
  • фото или картинка, напечатанная на принтере;
  • понравившийся вариант обоев с фото.

От выбранной основы зависит выбор рамки. Мастер-класс по изготовлению подобных картин поможет вам создать шедевр интерьера.

Мастер – класс из ткани

  • ткань с сюжетом или орнаментом , печатное изображение или обои с фоторисунком;
  • основа: деревянные рейки 50х20 и фанера, ДВП или пенопласт;
  • клей ПВА;
  • ножницы;
  • карандаш, мелок или мыло;
  • сантиметр;
  • степлер для мебели.

Шаг 1. Подготовка основы

В зависимости от бюджета, на который вы рассчитываете, вы можете купить готовую основу с холстом или сделать ее самостоятельно. Первый вариант подходит для тех, кто вдохновлен к написанию картины красками. Для первого опыта лучше сделать триптих — три элемента, под которые готовим три основы. Из реек и кусков фанеры можно быстро соорудить основу для модульной картины. Для этого соединяем деревянные рейки в рамку, спиливая концы под углом 45 градусов. Их можно скрепить степлером или склеить.

Для прочности на углах рамки с изнаночной стороны крепим треугольники из фанеры (с катетами по 10 см). В качестве подкладки можно натянуть на раму нейтральную по цвету ткань, фиксируя ее степлером.

Куда проще использовать в качестве основы куски ДВП, нужно только обработать основу по краям. Если вы избрали вариант обоев или напечатанного изображения, то можно избрать совсем простую и легкую основу – пенопласт.

Шаг 2. Крепим полотно на основу

Прежде чем вырезать сегменты, хорошо спланируйте и отметьте места разрезов по принципу «семь раз отмерь и один раз отрежь». Размер ткани должен учитывать загибы на обратную сторону. Ткань закрепляем на подрамнике мебельным степлером, крепя скобы с изнанки работы. Тут важно равномерно натянуть полотно, не образуя складок. Первой закрепляем длинную сторону, а затем короткую.

Печатные варианты можно приклеить даже на тонкую пенопластовую потолочную плитку клеем ПВА.

Многие вместо обоев с фотоизображением, заказывают печать понравившейся картинки в многочисленных печатных сервисах. Для этого не нужно быть мастером, однако, при печати нужно продумать, чтобы сделать несколько отдельных элементов с перекрыванием рисунка. Таким образом, вы сохраните целостность общей картины.

Шаг 3. Размещаем картины

На этом этапе нужно придумать место, куда вы повесите свою композицию, а также способ расположение полотен относительно друг друга. Для крепления можно выбрать обычные мебельные навески небольшого формата. Если картины закреплены на подрамники, то их можно зафиксировать на шурупах, которые ввернуты в дюбеля и немного выдаются из стены.

Исключительно интересны варианты расположения, где одно полотна смещены интересным образом. Уникально выглядит элемент, который нарочито сдвинут в «полете» как бы от дуновения ветра.

Ч1 из 3 Мастер-класс барельеф ветки магнолии своими руками

Мастер-класс даст вам понять основные моменты создания модульной картины. Вы можете смело экспериментировать с материалами самого полотна и основы, выбирая то, что у вас имеется в наличии. Для первых проб сгодятся даже куски гипсокартона или пенопласта, на которые наклеены картинки из принтера или прямоугольники из обоев. Когда вы потренируетесь на простых материалах, то сможете сделать и более сложные композиции для украшения интерьера.

Видеогалерея

Фотогалерея

Самые лучшие посты

3D картины | Страна Мастеров

Для работы выберите ЛЮБУЮ понравившуюся Вам фотографию, кроме портрета (хотя.

Одну ксерокопию мы используем для рабочего рисунка. Здесь размечаем, где и какие слои будут.На одном рисунке может получиться и 3 слоя, и 33, все зависит от Вас.Отнеситесь к этой работе очень серьезно: если Вы здесь ошибетесь, потом придется переделывать всю работу.

Глядя на рабочий рисунок, вырезаем из ксерокопий все слои (из одной ксерокопии — один слой).

Наклеиваем гофрокартон или кусочки двухсторонней клейкой ленты с обратной стороны слоев.

Осталось наклеить слои на ксерокопию-фон, вставить в рамку, повесить на стену и любоваться своей работой.

Точно так же Вы можете сделать в объеме свой дом или дачу.

1. Тонкие ксерокопии, чтобы не мялись, лучше наклеить на альбомные листы, а потом вырезать.

2. Гофрокартон использую с целью экономии клейкой двухсторонней ленты.

3. В странах Евросоюза 3D картины и 3D открытки пользуются большой популярностью.Многие их делают. Там это целая индустрия: можно в «Хобби-центре»купить лист с послойными распечатками. Остается только вырезать и наклеить. А вот в нашей Стране Мастеров я что-то таких работ не заметил и потому спешу исправить этот недостаток.

4. Если кто-нибудь из вас поторопится, то может отправить друзьям 3D открытки к Новому Году. А кому лень придумывать, то может сделать

ксерокопии с обычной новогодней открытки и сделать ее 3D вариант.

5. Успехов Вам в новом деле!

Скульптурная живопись декоративной штукатуркой: мастер классы для начинающих

Среди различных техник живописи одной из самых эффектных считается скульптурная живопись, когда картина словно оживает, приобретая рельеф.

Пример рельефной живописи: часы с цветами ручной работы.

Что такое скульптурная живопись

Это техника создания рельефных произведений, преимущественно цветов, из специальной штукатурки. Материал перед нанесением смешивают с колером (красящим пигментом) и после застывания уже не окрашивают. В этом отличие данной техники от классического и горельефа.

Основным инструментом в работе является мастихин. Это небольшой шпатель с гибким металлическим полотном, которым формируют из пасты лепестки и листья. В классической живописи мастихин используется для смешивания масляных красок и их нанесения грубыми мазками.

Для того, чтобы скульптуры цветов на картине получались высокого объема, в штукатурку добавляют волокна, которые армируют и приподнимают материал. Как сделать нужную смесь для творчества я расскажу далее.

Фото в интерьере

Посмотрите небольшую подборку классных работ. Скульптурной живописью украшают не только стены, но и часы, шкатулки, декоративные тарелки и другие арт объекты.

Больше фото смотрите в галерее.

Необходимые материалы

Пожалуй, половина успеха в объемной живописи зависит от свойств применяемого скульптурного раствора. Он должен:

  • хорошо держать форму, не ломаться и трескаться после высыхания;
  • не иметь грубых шероховатостей;
  • распределяться тонким слоем;
  • не прилипать к мастихину;
  • иметь белый цвет для удобства окрашивания;
  • и дешево стоить =)

Заводские материалы, обладающие нужными качествами стоят дорого, в основном все импортные. К тому же в наличии они есть только в крупных городах. Поэтому для удешевления работ мастера самостоятельно изготавливают скульптурную штукатурку из более доступных материалов.

Рассмотрим несколько смесей для фактурных картин.

Clavel Riviera. Эта штукатурка имеет в составе натуральные волокна, которые предотвращают растрескивание даже при толстом слое до 20 мм.

VGT Барельеф. Декоративная штукатурка с целлюлозным наполнителем предназначена для создания фактурных поверхностей с рельефом до 10 мм. Мраморный порошок в составе придает белоснежность и прочность, на дает усадки.

Marmur Stucco. Это по сути немецкий аналог штукатурки ВГТ. Состав и свойства близки, но цена значительно выше. В чистом виде для скульптурной живописи жидковат, нужно смешивать с другими материалами для увеличения плотности.

Evgenia Ermilova ™. Авторская смесь от Евгении Ермиловой, мастера рельефной живописи. Полностью готовая к работе штукатурка продается уже окрашенной в наиболее востребованные цвета. Купить материал можно в интернет-магазине с доставкой по России и ближнему зарубежью.

NEOMID. Полимерная шпаклевка для замазки монтажной пены. Имеет в составе микрофибру, защищающую покрытие от растрескивания. У материала отличная консистенция для наших скульптурных работ, удобно наносить и формировать элементы декора. Из минусов — светло-серый цвет, который уменьшает яркость создаваемого рисунка.

Начинающим мастерам я бы советовала приобретать готовые материалы для декора, чтобы сразу было ясно, какая консистенция и прилипаемость штукатурки должна быть. Это поможет быстрее освоить технику объемного рисунка.

Рецепт самодельной смеси

Для тех, что уже знаком с мастихином и декоративной штукатуркой и ищет, из чего сделать пасту своими руками, я раскрою два рецепта. Эти смеси получаются недорогими, легкие в приготовлении, и обладают всеми необходимыми качествами.

Рецепт скульптурной штукатурки №1:

  • Шелковая штукатурка Paritet (базовое покрытие №1) — белые микроволокна с клеящей добавкой.
  • Гипсовая сухая смесь Knauf Fugen.
  • Клей ПВА.
  1. Шелковая штукатурка будет в роли армирующий волокон. Добавляем её в воду и тщательно перемешиваем до состояния кашицы.
  2. Насыпаем Knauf Fugen по чуть-чуть, перемешиваем. По сути получаем обычную гипсовую штукатурку с армирующими волокнами.
  3. Для лучшей адгезии в состав можно добавить каплю клея ПВА, но не переборщите!

Дайте смеси настояться 5-10 минут, еще раз хорошо перемешайте, и можно приступать к работе.

Рецепт №2.

  • Акриловый декоративный раствор с мраморным наполнителем — 200 гр.
  • Фиброволокно 3 мм (выглядит как хлопок) или шелковая штукатурка из первого рецепта — 10 мл.
  1. Отмеряем нужное количество материала в стеклянную миску.
  2. Фиброволокно 1 колпачок (10 мл) слегка смачиваем водой, добавляем к декоративному раствору.
  3. Перемешиваем мастихином, тщательно разбивая волокна.

Отмерить 200 гр штукатурной смеси.

Один колпачок фибры в отдельной емкости смочить водой.

Полученную смесь для скульптурной живописи можно хранить в герметичной емкости несколько месяцев.

Техника выполнения рельефных картин

Первое, с чего нужно начать, это подготовить рабочее место. Понадобится:

  1. Декоративную штукатурку выкладываем на пластиковую доску.
  2. Добавляем несколько капель колера. Перемешивать можно не полностью, а оставить переходы цвета от насыщенного до почти белого.
  3. Набираем материал на тыльную сторону мастихина: ребром рабочей поверхности отделяем чуть-чуть. Набрать можно за один раз или за несколько коротких мазков.
  4. В том месте на картине, где будет лепесток или лист, ставим мастихин на другое ребро и одним мазком оставляем штукатурку на холсте.
  5. Не забывайте протирать мастихин от остатков пасты.
  6. При формировании бутона цветка сначала делайте нижние лепестки, затеи их перекрывайте верхними.
  7. Мастихином можно также подправлять края элементов, заворачивать их, оставлять характерные бороздки.

Освоив эту базовую технику мазков и комбинируя их направления можно создавать простые рельефные композиции.

Мастер классы (полезное видео)

Несколько видео уроков помогут понять технику создания рельефных картин.

Базовые приемы в работе мастихином.

Поэтапное создание пиона.

Подробный урок: от выбора мастихина до составления композиции из цветов.

Художественная штукатуркаРисунки из штукатурки в технике Сграффито

Художественная штукатуркаМастер-класс: барельеф Гладиатор

Объемные картины в интерьере [60+ стильных дизайнерских идей]

Объемная картина. Масло

Картины придают помещениям индивидуальность и могут многое рассказать о предпочтениях, материальных возможностях хозяина дома или квартиры. Подбирайте их с учетом дизайна комнаты, фактуры и цвета стен, располагайте, сохраняя стилистическую, смысловую совместимость.

Жилье не является галереей, потому картины в нем должны не выделяться, а дополнять интерьер и вносить гармонию. Прекрасным вариантом для дома являются объемные панно, которые можно приобрести в готовом виде или сделать самостоятельно.

Объемная картина в современном интерьере

Применение и особенности

Декор стен может быть самым разнообразным. Продумывая его, приходится учитывать массу нюансов, ведь то, что будет смотреться привлекательно в одном помещении, может оказаться совершенно неуместным в комнатах, выполненных в другом стиле. Декорирование поверхностей – это важная задача, которую можно превратить в увлекательный процесс. Проявите свои творческие способности или обратитесь к специалистам и с их помощью превратите жилье в дом своей мечты!

Интересный выбор материала

Совет! Если вы давно мечтаете придать новизну отдельным помещениям в своей квартире, объемные панно идеально подойдут для реализации этой задачи.

Украшение для викторианского стиля

Фактура

  • Картины часто приобретают и изготавливают самостоятельно с целью освежить интерьер. В результате помещения словно оживают. Такие панно воспринимаются по-разному в зависимости от того, под каким углом человек на них смотрит. Это уникальное качество, одно из тех преимуществ, за которые ценятся такие работы.
  • Немалое значение имеет и мобильность. При необходимости в любой момент можно переместить картину на другое место, где она будет выглядеть совершенно иначе.
  • Объемные работы никогда не надоедают. Панно можно изготовить в любом размере, исходя из личных предпочтений и наличия свободного пространства.

Портрет из кусочков бумаги

Стиль и тематика

Подобрать панно к общему стилю несложно, что, безусловно, является важным преимуществом. Их можно выполнять в виде уникальных изделий, которых нет ни у кого, или приобретать в готовом виде.

Важно! Помните, что декор не только украшает дом, а и отображает увлечения, эстетические вкусы людей, которые в нем проживают.

Хоум-офис в стиле модерн

Пространство

Стоит отметить, что объемные панно идеально подходят для небольших помещений, так как они визуально расширяют пространство. Если вы стремитесь зрительно увеличить комнату, обязательно приобретите такую картину.

При наличии творческих способностей можете сделать ее своими руками. Ориентируйтесь на стиль и особенности комнаты. С помощью панно вы можете легко сгладить имеющиеся недостатки, выгодно подчеркнув плюсы помещения. Для размещения картины выбирайте не перегруженную другими элементами декора стену. В случаях, когда на стенах просматриваются какие-либо дефекты, вам удастся выгодно их скрыть.

Совет! Наиболее эффектно объемные картины выглядят при размещении на выступающих частях стен и в стеновых нишах. В зависимости от поставленной задачи с помощью панно помещение можно разделить на зоны или, наоборот, превратить его в единое целое.

Совет: чтобы вам и другим жильцам в любом из помещений было приятно и максимально комфортно, меняйте свой дом, создавайте в нем уют, самовыражайтесь!

Оригинальная идея для объемного панно

Мастер-класс по созданию объемных панно

Своими руками можно создавать современные и очень красивые изделия, которые будут полностью соответствовать существующим требованиям и особенностям комнаты. Творите, придумывайте разнообразные идеи и воплощайте в жизнь лучшие!

Сочетание нескольких материалов придаст дополнительный акцент

Предлагаем ознакомиться с разными способами изготовления панно и попробовать создать собственный шедевр, который будет радовать глаз и выгодно подчеркивать плюсы комнаты. В качестве основы для объемных элементов применяйте ткань или бумагу. Такие картины вы можете создавать для украшения своего дома, для праздников или выполнять на подарок.

Картины из искусственных цветов

Формирование объемного цветка

Предлагаем вам изготовить замечательную картину в виде цветка. Задание достаточно простое, с ним справится даже новичок, а полученные результаты – шикарные, вы будете довольны своей работой.

Чтобы получить красивую картину, подготовьте:

скрап альбом: ДЕЛАЕМ ОБЛОЖКУ

  1. Холст.
  2. Бордовый нетканый материал (войлок).
  3. Ткань для фона.
  4. Ножницы.
  5. Клеевой пистолет.

Подбирая ткань для фона, учитывайте, что ее размеры должны быть больше, чем размеры рамки. Допускается разница от 5 до 7 см.

Совет! Берите неяркую ткань, например, серую. На ее фоне прекрасный цветок, который вам предстоит создать, будет выгодно выделяться и привлекать внимание гостей.

  • Заранее определитесь с необходимыми размерами фона, вырежьте из ткани квадрат.
  • Вырезанный элемент разместите на ровной поверхности внешней стороной вниз, наверх положите холст. Приклейте к основе квадрат, начиная с боковых сторон. Затем сложите углы и приклейте остальные две стороны – нижнюю, верхнюю.
  • Переходите к изготовлению заготовок для лепестков из войлока. Подготовьте прямоугольники в количестве 34 шт. (по 10 больших и средних, 14 маленьких). Размеры больших элементов должны оставлять 11 х 7,5 см, средних и маленьких – 9 х 6,5 см и 7,5 х 5 см соответственно.

Заготовка для лепестков

  • Формируйте лепестки цветка. Работайте с узкой частью заготовок. По центру линии, которая является шириной прямоугольника, нанесите клей и, сложив войлок вдвое, плотно сожмите его в центре с обрабатываемой стороны. Переверните заготовку изнанкой вверх и с помощью клея закрепите на образовавшейся складке ткань, находящуюся по обе стороны от нее. Затем переходите к обработке другой узкой стороны изделия. Здесь вам необходимо аккуратно обрезать уголки, придав изделию красивую форму лепестка.

Совет! Дождитесь, когда высохнет клей, и только после этого завершайте формирование лепестков.

  • Сделайте указанное количество элементов и приступайте к формированию цветка. Равномерно распределите на холсте большие лепестки и приклейте их, оставив внутри немного места для серединки цветка.

Склеиваем лепестки вместе

Совет! Покрывайте клеем только основание лепестков, ни в коем случае не наносите его на весь элемент.

  • Поверх первого ряда лепестков наклейте элементы среднего размера. То же самое проделайте с маленькими лепестками (7 шт.)

Важно! Дождитесь, когда высохнет клей, и только после этого завершайте формирование лепестков.

  • Из оставшихся четырех маленьких элементов сформируйте четвертый слой. После этого действия у вас останется еще три лепестка – создайте из них серединку и также надежно закрепите ее на холсте.

Яркая реализация из войлока

Делаем объёмного кожаного дракона. Техника «Давлёнка» — серия 2. Мастер-класс от TsarArt

Может быть, вам очень понравится такой вид творчества и вы захотите создать еще не одну картину. Мастер-классов для новичков много, вы обязательно справитесь. Ну а если у вас нет желания проделывать такую работу, объемные панно всегда можно приобрести у талантливых людей, которые изготовят их с учетом ваших пожеланий и реализуют самые безумные идеи!

объемные, из лоскутков, как называется

Каждый человек хочет украсить свой дома дополнительными и красивыми элементами декора. Часто в роли украшений выступают картины из ткани. Их можно писать не только красками или другими традиционными приспособлениями. Среди способов, набирающих популярность сейчас стал способ создания полотен из ткани и отдельных ее кусочков. Такое творчество зародилось в Японии, и называется японским словом кинусайга. Оно делится на несколько направлений, среди которых пэнчворк, квилт, осиэ и другие. Разделяются они по технике создания картины. Стоит подробнее разобрать каждый из классов, их особенности.

Японская техника осиэ

Осиэ — аппликативная техника, при которой картины создаются из ткани своими руками. Она появилась в Японии еще в 15 веке. Вначале концепция предполагала создание полотен из обрезков ткани, из которых шили кимоно. Мастера использовали старые одежды для выполнения элементов декора. Позже стали использовать и другие виды ткани и традиционную японскую бумагу.

Самурай в стиле осиэ

Важно! Первую бумагу в Японию завезли из Китая. К тому моменту осиэ было уже довольно распространено. Рукодельники стали покупать дешевую бумагу вместо дорогой ткани для своих картин, но получилось так, что китайская бумага была хрупкой и не подходила для работы. Через некоторое время японцы придумали свою бумагу васи, которая идеально подошла для аппликаций.

При зарождении техники на картинах часто изображали гейш, детей, самураев, сказочные сцены. Сегодня это не принципиально, главное соблюдать технику. Для создания осиэ используют картон, японские ткани или бумага, поролон для придания объема, ножницы, клеящее вещество.

Девушка в стиле осиэ

Объемные картины в технике квилт

Квилт или шитье из лоскутков — еще один способ сделать тканевые картины. С его помощью получаются красивые картины, способные вписаться в любой интерьер. Суть способа заключается в том, чтобы взять несколько слоев разных материалов и узоров, а затем сшить их руками или с помощью швейной машинки. В результате таких действий будет создан эффект трехмерности.

Одеяло в стиле квилт

Изонить 47 — Рыбка

Важно! Техника появилась сравнительно давно и использовалась первоначально в деревнях и сельской местности прошлого века. Предки шили одеяла, подушки и прочие вещи из кусков разных материалов, причем делали это красиво и качественно.

Использование техники лоскутного шитья популярно и сегодня. Объекты в этом стиле часто используются в интерьерах типа прованс или кантри, то есть в деревенских. Сейчас это не больше чем элемент декора, чем необходимая вещь.

Картины же из лоскутков начали делать чуть позднее. Основным их замыслом всегда считалась абстракция и передача конкретных сюжетов. Способ изготовления слоев у них следующий:

  • Первый слой — мягкий из хлопчатобумажных обрезков.
  • Второй слой делается из ватина или синтепона. Он задает объем.
  • Третий слой — декоративный из цветных обрезков.

После подготовки слоев необходимо их сшивание воедино. Часто для квилта применяют джинсовую ткань.

Картина в стиле квилт

Техника пэчворка

Аналогичная техника создания картины из кусочков ткани, обладает своими уникальными особенностями, заключающимися в том, что для их изготовления не используются нитки и иголки. Это считается преимуществом, поскольку, если человек не умеет шить, то он все равно может заняться пэчворком.

Картина с сюжетом в стиле пэчворк

Другие особенности пэчворка:

  • Обладание трехмерным эффектом;
  • Уместность в любой комнате в качестве декоративного элемента;
  • Быстрое изготовление за пару часов;
  • Являются отличным подарком для родных и близких.

Для изготовления картинок потребуется следующее:

  • Клей ПВА;
  • Полотно из пенопласта;
  • Ножницы или скальпель;
  • Заготовка рисунка;
  • Карандаш или копировальная бумага.
  • И конечно же разноцветные обрезки.

Важно! При резке пенопласта и при дальнейшей работе от него будут отпадать частички. Поэтому следует работать в комнате, где нет ковра.

Цветы в стиле пэчворк

Панно из ткани

Создание красивого и оригинального панно из старой ткани — не самая простая работа. Первые декоративные панно появились еще в Средние века. Для их изготовления применялось все, что было под рукой: бумага, дерево, зерна. Ткань не является исключением. Всегда считалось, что украшение дома самодельными декоративными панно не только подчеркивает интерьер, но и показывает мастерство хозяйки.

Преимуществом панно стает то, что оно создается так же быстро, как и элементы пэчворка. Для изготовления панно понадобятся:

  • Схема расположения предметов на готовой картине. Ее можно нарисовать самому или найти в сети;
  • Шаблоны для вырезания ткани. Обычно их делают из картона или пластмассы;
  • Ножницы, иголки и нити;
  • Бисер и прочие декоративные элементы;
  • Собственно сами лоскутки.

Первым делом на лоскутах с помощью шаблонов вычерчивают фигуры и вырезают их. После этого картина собирается на полотне, украшается бисером. Полотно можно закрепить на любой каркас или рамку.

Панно из кожи

Из кожи тоже делают панно, используя ее вместо ткани. Этот вариант более дорогой, поскольку натуральная кожа не самый дешевый материал. Сама по себе кожа — отличный вид материала для рукоделия. Она прочная, качественная, пластичная. Кожаную ткань можно взять от старых сумок и вещей, которые либо не в моде, либо постарели. Это отличный способ сделать так, чтобы они принесли хоть какую-то пользу. Для изготовления панно из кожи понадобятся все те же материалы, что и для тканевого.

Кожаное панно с изображением цветов

Важно! При обработке и вырезании фигур из кожи можно пользоваться свечой, тепло от которой будет придавать коже нужную форму. Помимо этого кожу успешно можно красить.

Панно из кожи с изображением дерева

Мокрая ткань

Мокрая ткань — это еще одна своеобразная техника рукоделия, создания панно и картин из ткани. Техника основана на драпировании ткани с помощью промачивания ее в специальном растворе мучного клейстера. После обработки таким составом создает рельеф и узоры, которые не разрушаются после создания и держат форму после высыхания.

Чтобы сделать такой состав понадобится следующее:

  • Один стакан воды;
  • Треть стакана пшеничной муки.

Процесс создания следующий:

  1. Нужно нагреть воду до кипящего состояния и по чуть-чуть засыпать в нее муку. После засыпания взбить венчиком и снять с огня. Клейстер сразу же загустеет. Если в процессе варки образовались комки, то их необходимо удалить или просеять клейстер через сито. После остывания он будет готов к применению.
  2. Для дальнейшей работы нужны твердое «полотно». Это может быть фанера или деревянная доска поверх которой натягивают хлопчатобумажную ткань или старые газеты, пропитанные клейстером.
  3. Складки получаются путем проминания и прощипывания ткани в тех местах, где это необходимо. Дальнейшая работа заключается в добавлении лоскутков разного цвета, дополнительных элементов из бисера и т. д.

Картина из «мокрой ткани»

Картины на основе из пенопласта

По сути, они ничем не отличаются от картин на основе из дерева или других холстов. Просто вместо этого применяется пенопласт. Он хорошо подвергается обработке и отлично держит приклеенные лоскутки. Помимо этого, пенопластовую крошку также можно использовать при оформлении.

Важно! Картины на основе из пенопласта можно делать даже не используя ниток или клеящих веществ. Для этого в основе делаются глубокие прорези по контурам будущего рисунка, в которые запихивается и фиксируется ткань. Называется этот стиль кинусайга, что в переводе означает «без иглы». Увидеть пример можно на фото ниже.

Картина на основе из пенопласта

Таким образом, были разобраны основные способы по созданию картины из лоскутков ткани своими руками. Все они отличаются способом создания. Какие-то из них более сложные, а какие-то наоборот подойдут начинающим мастерам. Некоторые из этих стилей возникли из-за необходимости, а какие-то получились сами собой, но объединяет их то, что они являются отличным элементом декора и показывают мастерство рукоделия хозяйки.

Как сделать картины своими руками на стену: мастер-класс для начинающих

Картины своими руками: 100 лучших идей для интерьера, фото и мастер-классы

Хенд-мейд картины отлично дополнят любое оформление жилого пространства. Еще бы, ведь кто сможет почувствовать и подчеркнуть настроение дома лучше его хозяев? Исполненные в разнообразных техниках, такие детали сделают особенным даже стандартный дизайн, преобразят незамысловатую кухню или зал, навеют радужные эмоции и привнесут уют.

В вашей комнате есть одинокий стул насыщенного лимонного цвета? Поддержите акцент лаконичной картиной, написанной самостоятельно!

Мы наблюдаем триумф абстракционизма, а в большинстве галерей встречаем полотна, будто бы вышедшие из-под кисти то ли ребенка, то ли дельфина. Так если разница несущественна, почему бы не попробовать написать собственное творение? Занятия рисованием приносят невероятное удовольствие, а результат просто не может быть плохим или неправильным!

Простой и изящный вариант – градиентное изображение. Для его воспроизведения инструкции вам не понадобятся. Выделите несколько минут вашего времени, запаситесь валиком или кистью, двумя красками (основного и белого цвета) – несколько движений, и яркий аксессуар готов.

Нарисуйте ломанные горизонтальные полосы, они напомнят визуализированные звуковые волны или сложные графики, а потому осматривать их будет всегда любопытно.

Разбавить строгость линий поможет золотистая фольга или краска. Можно оставлять пустые места, а мазки стоит делать одним движением.

Сочетать золото лучше всего с белым фоном, а также контрастирующими грубыми материалами – бетоном или кирпичом.

В целом, изображения могут быть любыми. Не обязательно рисовать что-то замысловатое – даже детские кляксы, кружочки и треугольники, ромбики и волны при подборе правильных цветов станут настоящей поэзией.

Природные материалы находятся на пике популярности. Небольшие древесные картинки или огромные панно завершат актуальные современные интерьеры в стиле лофт, модерн, эко, кантри, рустика.

В качестве основы используйте тонкие просушенные доски из натурального дерева или легкие панели, к примеру, из фанеры. Брусья декорируйте трафаретами, гирляндами, кристаллами, окрашивайте либо придайте им причудливую конфигурацию.

Привнести в дом атмосферу свежего леса помогут панно из древесных спилов. Набросайте эскиз и приступайте к работе.

Лучше всего подбирать элементы разной фактуры и размеров – это прибавит композиции естественности. Отшлифуйте стороны, которые будут прилегать к основе и фиксируйте бруски, а лицевые части оставьте рельефными.

Готовый результат зафиксируйте клеем и покройте лаком для яркости и лучшей сохранности.

Гвоздики и нитки – на первый взгляд, не самые романтичные и милые предметы, однако с их помощью можно сделать очень симпатичные поделки. Композиция из этого нестандартного тандема станет оригинальным декором помещения. Такую картину вы вряд ли обнаружите у кого-то еще – ведь вы изготовили ее самостоятельно.

Рассмотрим создание изделия с надписью «ОК». Из основных материалов для ее изготовления вам понадобятся: легкая деревянная доска или фанера 50х50 см; белая краска; валик или кисточка; эскиз; гвоздики небольшого размера; нитки для вязания или вышивки разных оттенков, близких друг к другу; липкая лента; карандаш.

Если древесный фон неровный, то отшлифуйте его наждачной бумагой. Нанесите краску длинными мазками два раза. Эскиз можете варьировать сами или найти в интернете и распечатать, листы сгруппируйте лентой. Края срежьте ножницами.

Трафарет разместите на высохшей доске и зафиксируйте липкой лентой. Гвоздики вбивайте в места с точечными отметками, начиная с верхнего края. Важный момент – они должны находиться примерно на одном уровне высоты и создавать параллельные прямые линии.

Аккуратно удалите шаблон и оставшиеся кусочки бумаги.

Объемная техника +декупаж. Подарочное шампанское. Кристина Деменская

Пора приступать к плетению. Чтобы понять, откуда начинать и куда вести нить, обратитесь к эскизу. Силуэт букв «обвязывайте» черной нитью. Первый гвоздик окутайте два раза и сделайте узелок, а его кончик срежьте. Каждая нить будет располагаться посредине гвоздей. Натягивайте нитку и продолжайте очерчивать изображение, вокруг каждого гвоздя делайте один оборот.

Когда вы справились с буквами, уводите нитку от последнего гвоздика и оборачивайте ею другие гвозди вокруг. Смысл в том, что четкого порядка гвоздей здесь нет, выбирайте пути следования нити рандомно. Когда один цвет будет заканчиваться, берите другой, но близкий по тональности оттенок. В завершение заполните пустоту внутри буквы «О» и закрепите готовую композицию на стене.

Многие красивые обои с замысловатым орнаментом настолько дорогостоящи, что легче клеить вместо них денежные купюры. Так далеко мы заходить не будем, но использовать обои в качестве точечного декора – вполне рациональный компромисс. Тем более, что красивые узоры в большом количестве могут рябить, мы же аккуратно обойдем эти потенциальные неприятности.

Итак, узорчатые обои сами по себе являются готовым полотном, поэтому их достаточно разместить внутри эффектных рам. Хорошо, если рисунок и отдельные цвета будут перекликаться с другими деталями интерьера. Поохотьтесь за распродажами остатков обоев, все равно одного рулона будет вполне достаточно. Более того, можно приобрести несколько видов этого материала для создания модульных композиций.

Обычные пуговицы – это очень удобный материал для творчества. С их помощью создаются оригинальные поделки путем пришивания или крепления клеем. Такая технология универсальна и подойдет для создания необычных картин.

Фурнитурой можно «обрисовать» силуэт буквы, дерева, бабочки, слона, совы или любого другого предмета, который вы придумаете.

В магазине швейной атрибутики подберите пуговки в разных конфигурациях и цвете, а дома выложите их на шаблоне и зафиксируйте на подготовленной основе.

Жизнерадостные произведения станут чудесным и несколько ироничным дополнением к оформлению кухни, гостиной или детской.

Еще одна предельно легкая идея для экспресс-картины – возьмите интересный платок или отрезок ткани с подходящим рисунком и обтяните ею древесную доску. Текстиль крепится плоскими кнопками или маленькими гвоздиками.

Из плотных тканей, таких как фланель или фетр, можно вырезать отдельные замысловатые элементы. Сочетайте разные фактуры, применяйте тематические детали – кружева и тесьму, пуговицы.

Лучше всего рукоделие будет смотреться в кухне или детской, а также помещениях в стиле кантри, для которых характерна уютная простота. Для спальни подойдут спокойные мотивы.

Используя трафареты, можно с легкостью наносить изображения на любые поверхности. В качестве основы лучше всего подойдут плотный картон или фанера. Чтобы фон смотрелся гармонично, для его заливки нужно применять оттенок, контрастно отличающийся от цвета рисунка. Очень оригинально смотрятся четкие золотые или серебристые узоры на белом фоне.

Композиции, наносящиеся с помощью краски, могут быть однотонными и разноцветными. В качестве трафарета можно брать цветы и листочки, кружевную салфетку. Также воспользуйтесь наклеивающимися трафаретами, они придадут вашей картине объем.

Подготовьте основу и при желании залейте фон краской. После этого, придерживая трафарет, аккуратно закрашивайте пустые участки.

Когда краска высохнет, удаляйте шаблон или переместите его и нанесите следующий узор с помощью этого или другого паттерна.

Самая реалистичная картина – это, конечно, фотоснимок. Чтобы фото выглядели замысловато, оформите их в просторные паспарту и повесьте на манер выставки в модной галерее. Подобная инсталляция станет отличным дополнением к длинной прихожей.

Еще один способ развесить снимки – создать конструкцию из креплений и шнуров. Вместо обрамлений используйте канцелярские зажимы.

Вы наверняка в курсе, что фотографии могут обладать огромными размерами. Обратитесь в ближайшую типографию или фотоателье и распечатайте фотографии вашего ребенка, морского побережья, раритетные черно-белые снимки либо фото обыкновенной лампочки, в оттенках серого она будет смотреться очень стильно.

На пике популярности находятся ироничные и мотивирующие цитаты. Напечатайте сразу несколько ваших любимых изречений актуальным вытянутым шрифтом и поместите в лаконичные контрастные рамки «для солидности». Обрамление придаст дополнительную значимость каждому слову.

В современном дизайне эко-стиль занимает одну из первых позиций по востребованности. Натюрель выполняется как из живых, так и из засушенных растений. Оживить интерьер помогут системы вертикального озеленения, панно из суккулентов и стабилизированного мха.

Для сушки листиков и цветочков используйте утюг, пресс или духовку. Летом можно и вовсе просушивать детали на открытом воздухе. Если вы хотите получить объемный гербарий, примените экспресс-сушку, так растительность сохранит естественные формы.

Наиболее впечатляющие экспонаты размещайте по одному. Проутюжьте листы между слоями флизелина и зажмите между двумя стеклами. Декор будем смотреться так, будто он завис в воздухе.

Прелесть гербария состоит в том, что его легко сделать самостоятельно и со временем обновить.

К слову, из сухих и свежих объектов исследования ботаники можно выкладывать настоящие шедевры. Их не всегда удастся закрепить так, чтобы они смотрелись столь грандиозно, как вы задумали, а потому лучше всего попробовать сделать что-то более простое либо сфотографировать аппликацию и распечатать.

Для вдохновения мы подобрали несколько снимков работ творческого семейного тандема Вики и Брук, которые выкладывают из цветочков и стебельков необычайно прекрасные флористические портреты – кстати, без капли клея, а потому они лишь фиксируют свои труды на фотоаппараты для календарей и другой сувенирной продукции.

Человеческая фантазия – безгранична, а мастера хенд-мейда не перестают удивлять. В нашей подборке вы найдете еще больше вдохновляющих идей и примеров картин для интерьера. Приятного просмотра!

Картины своими руками для домашнего интерьера: из подручных материалов, из искусственных цветов. Как сделать картину своими руками: видео, пошаговые описания

Как сделать из подручных материалов оригинальную картину своими руками?

  • Картины в интерьере — это ключевой элемент декора, который оживляет и вносит в атмосферу помещения духовность, возвышенность, изысканную красоту и оригинальность.
  • Приобрести произведение известного мастера – привилегий, доступный избранным или тем, чья деятельность неразрывно связана с высоким искусством.
  • Однако не менее оригинальную картину можно сделать своими руками и она, бесспорно, будет авторской!

Предлагаем вам несколько вариантов создания картины из того, что есть в доме. Нужно только остановиться на одном из них и взяться за работу.

Картины своими руками из подручных материалов: картина-блюдо в восточном стиле

  • То,что вы не обучались основам живописи где-нибудь в Венеции или в Париже, еще не означает, что у вас не получится смастерить настоящий живописный шедевр своими руками.
  • Ведь уровень мастерства большинства авторов, которые зарабатывают продажей картин и всяких безделушек для интерьера, не выше детсадовских каляк-маляк.
  • Потому предлагаем вам не тратить баснословную сумму на покупку красивой картины для украшения интерьера, а направить все усилия на ее создание своими руками.

Картина-блюдо в восточном стиле

  • Если вы не выбрасывали старые ненужные диски в надежде на то, что они обязательно пригодятся, то теперь самое время достать их и использовать для оформления блюда в восточном стиле.
  • Нарезаем диск на кусочки разных размеров и обклеиваем большую плоскую тарелку. Таким же способом можно оклеить лист картона и вставить в декоративную рамочку.

Как сделать блюдо в восточном стиле

Пошаговые описания изготовления оригинальных картин своими руками из подручных материалов

Картина своими руками на природную тематику

КАЛЯКА ДЛЯ ШИМЫ #1 КАК НАРИСОВАТЬ ОБЪЕМ ИЗ ГОЛОВЫ создаю объемный рисунок из любой каляки

  • Сотворить такую картину не очень сложно. Главное, использовать правильные материалы, а не искать им различные варианты замены.
  • Подбираем красивую веточку с распустившимися листьями (можно использовать и букет цветов). Располагаем ее на чистом листе бумаги и разбрызгиваем краску из баллончика.
  • В итоге у нас получится настоящий шедевр. Расположив веточку иначе, вы получите еще одну оригинальную картину. А три таких картины, помещенные в одинаковые рамочки, займут почетное место в гостиной. Вы же сможете с гордостью заявлять гостям, что являетесь автором этого триптиха.

Как сделать картину на природную тематику

Видео: Ручная работа». Панно в ватной технике

Панно «Дерево из пуговиц»

  • В закромах мастерицы и рукодельницы можно отыскать множество пуговиц, валяющихся без дела.
  • Пуговицы легко превратятся в пышную листву дерева, если нарисовать на листе бумаги ствол, многочисленные ветки и закрепить любым доступным способом на ветках пуговичные «листья».
  • Если за основу панно взять ткань, то можно пуговицы не клеить, а пришить подходящими или перекликающимися по цвету нитками.
  • Вместо дерева можно нарисовать любую фигуру и заполнить ее пуговицами.

Оригинальная картина из пуговиц

Панно из пуговиц «Лошадь»

Панно «Радуга» из пуговиц

Панно из пуговиц «Дерево»

Как сделать панно «Дерево» из пуговиц

Другой вариант изготовления панно из пуговиц

Панно «Сердце» из пуговиц

Видео: Панно из пуговиц

Картина своими руками с использованием изоленты

  • Оригинальные картины получаются при использовании изоленты.
  • Для создания яркого украшения интерьера на листе картона выкладываем изолентой геометрические фигуры (ромбы, треугольники, квадраты). Можно наложить одну фигуру на другую. Получившиеся элементы узора заполняем красочным слоем.

Картина своими руками с использованием изоленты

Картина с использованием изоленты

Как сделать картину с использованием изоленты

Карта мира, перенесенная на деревянную основу

  • Для такого предмета декора понадобится ксерокопия карты мира и основа из дощечек.

Карта мира на деревянной основе

Видео: Картины для кухни своими руками

Декор для дома из старых фотографий

  • Продлить жизнь старым фотографиям можно следующим способом: вырезаем из картона буквы нужного размера, оклеиваем их фотографиями и создаем веселую надпись. Подобный декор оживит и украсит интерьер.

Использование старых фотографий для украшения стен

Картина своими руками — «Ласточки»

  • Находим в интернете шаблоны птиц. Это могут быть бабочки, голуби, снегири. Распечатываем и вырезаем. Бумажные фигурки птиц клеим на плотную основу, вырезанную из картона, или украшаем летящими птицами стену.

Картина «Красочные пятна»

  • Можно ли создать настоящий шедевр за пять минут? Легко! Вот инструкция: На лист бумаги наносим поочередно пятна акварели и подсушиваем феном для волос.
  • С таким творческим занятием справиться даже ребенок. Красочные пятна можно наносить хаотично, или продумать концептуальное расположение цветов.

Стильный аксессуар из дерева

  • Использовать в качестве декора для дома можно и кусочек любого дерева. Наклеив на спил вырезанную из бумаги фигуру человека или другую понравившуюся картинку, вы превратите обычный кусок дерева в стильное, авторское украшение интерьера.

Оригинальная картина своими руками из газет

  • Обычные куски газет могут стать настоящим произведением искусства, если склеить их особым образом.
  • Завершит оформление нарисованное поверх газетного слоя дерево или другая картинка.

Использование старых газет для украшения интерьера

Видео: Картина-Панно своими руками. Папье-Маше и Пейп-Арт

Панно из элементов с золотистым блеском

  • Если у вас остались отделочные материалы, то не спешите от них избавляться. Попробуйте сделать оригинальное украшение стены.
  • Для этого нужно нарезать остатки обоев или клеящейся пленки на кусочки в виде шестиугольников.
  • Далее готовим плотную основу из картона, определяем размер будущего украшения на стену и начинаем клеить шестиугольники.

Панно из остатков отделочного материала

Оригинальное панно из отделочного материала

Нежная «кружевная» картина своими руками

  • Если не знать технологию изготовления подобного предмета декора для интерьера, то «поделка» кажется настоящим произведением искусства, а сама работа – филигранной.
  • Но сотворить нечто подобное вы сможете самостоятельно, используя бумажную кружевную салфетку и обычный пульверизатор.
  • Кружевная салфетка легко заменяется вырезанной из бумаги снежинкой. Нужно только расположить салфетку на холсте и забрызгать фон пульверизатором.

Оригинальное панно с узором «елочки»

  • Для работы понадобится бумага для скрапбукинга (продается в магазинах хендмейда), или остатки обоев.
  • Нарезаем одинаковые по размеру прямоугольники.
  • Готовим картонную основу для нашего панно и вклеиваем прямоугольники, располагая в определенной последовательности.

«Молочная» картина своими руками

  • Для изготовления стильного и дорогого декора совсем не обязательно приобретать особые материалы. Можно использовать обычную бумагу.
  • Выбираем в интернете простую картинку, а лучше – несколько, выполненных в едином стиле. Переносим картинку на лист бумаги, используя в качестве красящего вещества обычное молоко.
  • Если вы не особо уверены в своих творческих способностях, то воспользуйтесь для переноса картинки трафаретом. После того, как изображение будет нанесено на бумагу, необходимо пройтись горячим утюгом по нарисованным фигуркам.

Картина с использованием молока

Видео: Картины и панно своими руками. 15 мастер классов

Видео: Картина своими руками в смешанной технике

Картины из искусственных цветов: мастер-класс

  • Цветы всегда смотрятся красиво. Предлагаем вам сделать панно из искусственных цветов.
  • С техникой изготовления и секретами создания панно вы ознакомитесь, посмотрев видео.

Видео: МК картина из готовых цветов

Видео: Панно на стену своими руками

Красивые картины своими руками для домашнего интерьера: фото

  • Чтобы украсить стену красивой, подходящей под ваш интерьер картиной, сделанной своими руками, нужно вдохновение.
  • В интернете можно найти множество идей: от банальных до слишком вычурных. Не пренебрегайте ими, пока не остановитесь окончательно на каком-либо варианте.
  • Вполне вероятно, что картинка, которая сразу вам не понравится, через некоторое время заставит вас возвращаться к ней, любоваться, пытаться найти тайный смысл.
  • Может быть, именно такое сочетание цветов, фактур или линий будет доставлять вам эстетическое удовольствие.
  • Пробуйте испытывать свои скрытые творческие резервы в разных жанрах. А когда тема вызовет в вашей душе отклик, вы сможете продолжить ее дальнейшими экспериментами с доступными материалами.

Картины для домашнего интерьера: фото

Картина из природных материалов

Панно из деревянных брусков

Оригинальная картина с подсветкой своими руками

Оригинальная картина своими руками

Как сделать красивую картину

Картина из ажурных бумажных салфеток

Картина из кусочков бумаги

Картина из текстиля

  • Оригинальную картину можно выполнить из ткани. Такое занятие подойдет тем, кто любит шить.
  • Домашний интерьер от сделанных своими руками картин только преобразится и наполнится уютом. Такие изделия сейчас очень популярны.

Вышитая картина

  • Всегда по-домашнему смотрятся вышитые картины, оформленные в красивые рамки.
  • Подобный декор больше подходит любителям броских аксессуаров или тем, кто предпочитает минималистические украшения.
  • Первым лучше обратить внимание на изящные винтажные рамки для оформления вышитой картины, а вот вторым стоит приобрести деревянный подрамник и натянуть на него по старинке ткань.

Видео: Три идеи для пустых стен. Картины своими руками

Видео: Как сделать модульную картину своими руками хенд мейд в домашних условиях?

Картины для дома из подручных материалов своими руками

Многие хозяйки нередко задумываются над тем, какие декоративные украшения можно сделать для дома своими руками. Картины из подручных материалов станут отличным выходом из этой ситуации.

Их можно составлять из обрезков тканей, кофейных зёрен, старой пряжи и ниток.

Для таких целей подойдут сухие листья и цветы, которые нередко задают собирать ученикам младших классов в качестве домашнего задания, после чего они оседают в квартире мёртвым грузом.

Декорирование дома своими руками

Чтобы обновить интерьер квартиры, иногда достаточно изменить в нём всего несколько деталей. Существует множество идей по оформлению комнат с помощью предметов декора из подручных средств. Своими руками их создавать не только интересно, но и выгодно. Не нужно приобретать дорогие и изысканные материалы, подобное преобразование жилого пространства не нуждается в больших затратах.

Интерьер складывается из большого количества элементов. Особенно на его визуальный облик влияет оформление стен. Даже если они выглядят эстетично, за счёт качественной и подходящей отделки, многие хозяйки стремятся дополнить и улучшить их внешний вид различными аксессуарами и картинами.

Обычная типовая отделка смотрится слишком серо и блёкло, из-за чего помещение может показаться совсем неуютным. Оживить обстановку можно самостоятельно, не прибегая к помощи специалистов.

Создавать интересные элементы для декорирования квартиры можно из доступных материалов. За счёт использования различных рукодельных техник можно получать шикарные композиции в единственном экземпляре. Основным преимуществом самодельных картин является то, что вряд ли у кого-то из родственников и друзей в гостиной висит точно такая же.

Кинусайга из лоскутов

Эта разновидность рукоделия пришла к нам из Страны восходящего солнца. В переводе с японского кинусайга звучит как «разноцветные картины из шелка». Она стремительно завоевала популярность среди мастериц исторической родины, после чего также быстро покорила любителей хендмейд по всему миру.

Дело в том, что японцы — очень бережливая нация, поэтому в их стране широкое распространение получают различные лоскутные техники. Они помогают избавиться от ненужных обрезков дорогих тканей и получить самодельные элементы декора, например, панно, подушки и покрывала.

В Японии коллажи из ткани составляют только из шелковых материй, а в качестве основы под них используют деревянные доски.

Европейские рукодельницы развили это искусство и стали сочетать его с другими направлениями, например, вышивкой, вязанием и аппликацией.

Да и картины они собирают из различных материалов: кружев, сатина, хлопка, меха и даже кожи. Для их закрепления чаще всего выбирают пенопласт.

Домик из геометрических фигур

Чтобы изучить технику изготовления подобных поделок, лучше начать с чего-нибудь лёгкого. У неопытных мастеров точно получится справиться с картинкой, состоящей их крупных геометрических фигур.

Картины своими руками для интерьера: фото и идеи для оформления

Картина в доме позволяет создать домашний уют, а также атмосферу дополняя стиль и интерьер. Если рисунки на стене сделаны своими руками, то они будут красивее и оригинальнее, чем покупные варианты.

Не обязательно быть художником, как Альбрехт, главное, убрать сомнения, выбрать материал и технику оформления стен, создания картин и начать работу. Кроме того, фото и видео в интернете с представленными мастер-классами, позволят создавать самые необычные рисунки для дома.

Ищем идею для картины

Не стоит ждать, что вдохновение или идея придут сами по себе, вариант не подходит, нужно искать выход и метод оформления дома самостоятельно.

Рекомендуется изначально не смотреть, как проводится создание картин в сети, а попробовать доверится чутью. Сделав несколько вариантов, что будут записаны на листе, что-нибудь да появится.

Для создания картин в дом может привлекаться семья, ребенок, главное желание и даже бетонные стены будут красиво выглядеть с картиной.

Как сделать картину для интерьера своими руками

Кроме того, это бесплатно, особенно при использовании подручного материала.

Для создания картин можно использовать не просто кисть и краску, подойдут кофейные зерна, лаки, пуговицы, комбинирование изделий, используется канзаши или квиллинг.

Если стиль квартиры под старину, то рекомендуется применять черно-белые фото для картин или использовать старые письма, клеить на полотно сухоцвет, фотографии.

Зная, чего хочется, подбирается нужная технология оформления картины и правильный материал. Матери могут использовать рисунки, что делали их дети, будучи в садике и сделать панно.

Подобный рисунок бесценен, может украсить не только детские комнаты, но и спальню родителей. В коридор рекомендуется делать артбук.

Для упрощения можно скачать программу Архейдж и через нее создать нужное изображение для стен.

Картины из ткани и бумаги, мастер класс

Изготовление картины своими руками из подручных материалов очень просто, часто для этого используется ткань и бумага. Кроме того, можно использовать не цельный кусок ткани, а только лоскуток, разные виды текстиля хорошо смотрятся и необычно дополняют друг друга.

Если на ткани большой рисунок, то рекомендуется создать сразу несколько картин, но разместить их как один рисунок. Иными словами, использовать схему модульных рисунков. Вешать их потребуется на расстоянии и каждый холст делать одинаковым по размеру.

Такая облицовка придает шарма.

Пример оформления картины из ткани

Оформление делается из платков, используется атласный материал. Этот материал лучше применять на стенах у детей, чтобы создать сказочный декор.

Платки используются для стиля прованс. Для тканевой картины используется картон или гипсокартон, на который натягивается материал, можно прижать ткань гвоздем или скобами.

Пошагово сделать картину из ткани с тюли или шторы можно так:

  1. Выбирается размер и материал. Лучше использовать голубые цвета или белый.
  2. Далее, ткань нарезается на ленточки разные в ширину.
  3. Декоративный материал прикладывается на холст в хаотичном порядке, после чего можно клеить все лоскутки.
  4. Остатки клея промакиваются.
  5. Кончики материала прячутся за рамку и крепятся, применяя гвоздь или степллер.

Используется золотая краска и природные материалы:

  1. Гипсовый лист, пластик, картон или доску затянуть тканью.
  2. Шаблон покрасить в желаемый цвет, используя валик или кисть, акриловые краски.
  3. Пока краситель сохнет нужно засушить ветку рябины или листы, а потом наклеить природный материал на гипс.
  4. Используется золотой баллончик с краской, обрабатывая полотно, создавая рисунок.
  5. После просыхания ветка убирается и рисунок готов.

Модульные картины в интерьере

Методом получится сделать разные композиции, можно использовать бабочку, ракушки, розы, стекло, фрукт, монету и другие материалы. Хороший и креативный вариант – тканевые бабочки, которые можно задрапировать или использовать иной мягкий материал. Такая аппликация подойдет для стен, на которые нанесены жидкие обои.

Для изготовления бабочки необходима ткань однотонная и пестрая. Крепеж лучше проводить на ПВА, это недорого, но надежно. Рекомендуется создавать бабочек разных по размеру, дизайну и виду, чтобы эффект был лучше и дом стал гостинный. Если добавить еще рамку, то имитация станет, как полноценная картина.

Прихожая, зал или спальня украшается картинами из бумаги. Дизайн сразу преобразиться, кроме того, можно применять газету, делать 3Д рисунок или использовать технику объемного декупажа. Ниже представлено несколько вариантов оформления стен рисунками, с использованием разной бумаги:

Материал для поделки:Описание:
Старая газета в рамке В обычную фоторамку вставляют газету, делая декор одной стены полностью или нарезать бумажный материал на полосы, после чего приклеить к бумаге, добавить несколько фигур и повесить на стенку. Вариант подходит там, где используется ретро стиль, как правило, подойдет для гостиных.
Обои и пуговицы В данном случае применяется не бумага, а обои, на которые нужно наклеить пуговицы, разные по цвету и размерам. После этого выбирается рамка, и картина вставляется в нее.

Окна, откосы можно украсить картинами из бисера или бусинок, делая абстракции или при определенных навыках проявить креатив и изобразить персонажей. Для кухни можно использовать картины в виде панно, что напоминает чешую.

Картина панно для кухни

Для создания нужно:

  1. Нарезать бумажные круги одинакового размера и толщины.
  2. ОСБ-плиту или иной деревянный материал обложить вырезанными кусками и зафиксировать на панели клеем или скобами.
  3. Раскрасить материал в золото.
  4. Такое украшение получается дешево и красиво. Крепеж для картины из ОБС можно сделать любой.

При помощи нитки можно сделать разные рисунки из бумаги для гирлянд, после чего закрепить гвоздиками к стенке. Покрытие стены выглядит современно, а если есть подсветка, то картина в помещении будет эффектно переливаться.

Если используется дерево, то можно вырезать геометрический рисунок, сделать точечный орнамент или использовать технику выжигания по дереву.

В качестве картины из дерева на стене размещают генеалогическое древо, способ украшения интересный и необычный, где будет представлен весь род, сколько было и есть в семье человек.

Кофе и приправы для картин для кухни

На кухне проводится больше всего времени, поэтому картины на стенах просто обязаны быть. Оформить кухонные стены можно своими руками очень просто и для этого можно применять разные материалы, что дала природа:

Мастер-класс по вышивке лентами цветочных картин

С помощью разноцветных атласных лент легко создавать красивые картинки, поражающие воображение своей красотой, грацией и нежностью.
— это прекрасное увлекательное хобби, благодаря которому вы научитесь создавать настоящие шедевры и сможете их радовать. Давайте рассмотрим основные техники, которые используют мастера для вышивания цветочных узоров на картинах.

Без ограничений, его можно комбинировать с другими техниками, передавая изображения индивидуальности и совершенства.

Сковороды с вышивкой

Этот мастер-класс идеально подходит
Решила впервые вышить картину своими руками С помощью атласных лент. Благодаря пошаговым действиям и фото с подробным описанием любой желающий может самостоятельно вышить эти чудесные цветы.
Перед тем как приступить к цветам, вы должны сначала нарисовать их на выбранной вами ткани:

Чтобы вам было удобнее работать в дальнейшем, на этом рисунке отмечены все стежки и стежки, использованные для создания этого рисунка.

Все материалы, необходимые для работы, тоже лучше подготовить заранее:

  • Вам понадобится небольшой кусок ткани 20х20см.
  • Две иглы: одна для лент, другая для заправки ниток.
  • Нитка сиреневого цвета.
  • 1 м зеленая атласная лента 6 мм.
  • Около 20 см желтой ленты.
  • Примерно 50 см более широкой полосы желтого цвета.
  • 50 см — то же по толщине фиолетовой ленты.
  • И 70 см. Лента сиреневого цвета 12 мм.
  • Пяльцы.
  • Карандаш или мел, которыми вы нанесете узор на ткань.

Чтобы правильно подобрать материалы для будущей картины, а также понять, чем ленты отличаются друг от друга, можно посмотреть небольшой видеоролик:

Видео: материалы для вышивания лентами

Начинающим рукодельницам можно посоветовать посмотреть видеоролик, в котором показано, как правильно вставить ленту в иглу:

Видео: как вставить ленту в иглу

Итак, после того, как вы надели ленту, перенесли узор на ткань и заправили в пяльцы, можно переходить непосредственно к самой вышивке:

  • Прямая строчка Начнем нашу вышивку с трех верхних лепестков, которые нужно будет сделать прямыми стежками.Главное не забудьте закрепить ленту перед началом рабочего процесса. Делая прямую строчку, сначала протягиваем иглу лентой с лицевой стороны. Затем, определив размер лепестка, в нужной точке снова выводим иглу с изнанки. Следует отметить, что внешний вид прямого стежка во многом зависит от толщины ленты;
  • Закончив вышивание трех верхних лепестков широкими лентами, можно приступить к работе с двумя боковыми лепестками.Их также вышивают прямыми стежками;
  • Два нижних желтых лепестка вам нужно будет вышить одним швом;
  • Шов «петля» Проделав это, можно приступать к ленточкам сердцевины нашего цветочка. Для этого нам понадобится шов «петля». Выведите иглу на лицевую сторону в точке «А» и, сделав небольшой отступ вправо, через точку «Б» вернитесь на изнаночную сторону. Затем в точке «C» нарисуйте иглу на лицевой стороне так, чтобы лента оказалась прямо под ней.Завершающим этапом станет аккуратное затягивание петли и возврат иглы на изнаночную сторону;
  • Ленточки крученым швом Благодаря пошаговой инструкции вы легко сможете вышить лепестки и сердцевину, теперь вам нужно только украсить боковые и нижние лепестки нитками мулине и ваш цветок будет готов. На фото мы видим всего два цветка, но при желании можно вышить целую композицию из анютиных глазок;
  • Когда
    сами цвета будут завершены, мы сможем вышивать их основы.И вышиваем их витыми стежками: сначала нужно будет воткнуть иглу на лицевую сторону, и аккуратно закручивая ее пальцами, скручивать ленту. Затем вам нужно будет проткнуть ленту в нужном месте и вытащить иглу на изнаночную сторону. Теперь нужно закрепить перекрученный узел петлей. Для этого достаточно просто вывести иглу на лицевую сторону рядом с местом предыдущего прокола ткани и снова сформировать пучок, чтобы вернуть ее на изнаночную сторону;
  • Ленточный стежок Расположение листьев выполняется Ленточные стежки (иногда называемые стежками с завитками): Выпрямляя ленту на лицевой стороне, вам нужно будет проткнуть ее иглой в точке «B».Вернувшись на изнанку, нужно лишь отрегулировать степень натяжения ленты. Таким образом вам придется вышить все листочки зелеными лентами. И вот такие чудо-цветы, сделанные своими руками, появятся на вашем фото:

    Анютины глазки можно вышивать разными способами. Посмотрев небольшой видеоролик, вы увидите один из них:

    Видео: мастер-класс по вышивке анютиных глазок

    Вышить корзину сиренью Предыдущий
    Было довольно просто.Теперь попробуем немного усложнить задачу.
    Внимательно прочитав наш мастер-класс, вы можете вышить корзинку веточками сирени:
    Начнем с подготовки всех необходимых материалов:

    • ножницы;
    • Зажигалка;
    • обруч;
    • игл;
    • Основа для рисунка;
    • резьба;
    • атласных лент.

    Конечно, вы можете купить готовые принты для вышивки лентами, но поскольку у нас нет очень сложной картины, мы своими руками обозначим ее контуры на ткани.
    Затем, набив материал в пяльцы, можно приступать к вышиванию веток сирени. Нам потребуется вывести на лицевую сторону иголку с лентой и иголку с ниткой.
    Иголкой и ниткой сделаем на ленте несколько стежков: сначала 2 вдоль нее, потом 1 поперек, снова 2 вдоль и еще 1 поперек.
    Осторожно потянув за шнурок, вы натянете ленту, и у вас получится один маленький цветок сирени. Сделав это, вам нужно будет подвести иглу к изнанке и закрепить там нить.
    Таким образом вам нужно будет сделать нужное количество цветов. Главное не забудьте усилить нить с каждой стороны.
    Вы можете самостоятельно выбрать размер веток и их количество. Однако обратите внимание на то, что вышитые веточки красиво смотрятся в том случае, если вы вышиваете их лентами разных оттенков.

    Следуя нашей пошаговой инструкции, вы вышили букет сирени, а теперь вам нужно украсить его зелеными листьями.Сделать это можно двумя способами:

    • Листочки прострочить, петляя завитками;
    • Или вырежьте их из толстой зеленой ленты и после обработки краев зажигалкой просто пришейте получившиеся листочки в нужных местах.

    На этом этапе мы сами сшьем корзину для нашего букета. Для начала нам нужно будет сделать большие горизонтальные стежки, как на представленном фото.
    Затем нам нужно будет выполнить вертикальные стежки, чтобы они переплелись с горизонтальными полосами, образуя «шахматный узор».
    Чтобы вам было легче представить, как это сделать, можно посмотреть фото с готовой корзиной.
    На этом наш мастер-класс можно считать завершенным. Вам останется только растянуть вышитую картину на раме и повесить на заранее выбранное место.

    Вот так и закончилась работа, выполненная в технике вышивки лентами. На этой картине вышитые веточки сирени выполнены разными цветами и оттенками. Некоторые листики тоже делаются двухцветными, а вот сама корзина наоборот однотонная.
    Отдельно хочется отметить, что вышивать сирень можно разными способами. Наш мастер-класс рассказал вам, пожалуй, о самых простых из них.
    Однако, чтобы вы навестили вдохновение, вы можете увидеть некоторые готовые картины. На них вы увидите вышитые веточки сирени.
    Фотогалерея с готовыми работами: Букет сирени в вазе

    Цветочная композиция из роз и сирени

    Красивый букет, расшитый разноцветными лентами

    Большой букет сирени

    Вышивка сирени с тонкими лентами

    Также вы можете посмотреть видео, на котором мастер вышивает сирень:

    Видео: научимся вышивать сирень лентами

    В большинстве случаев профессионалы используют для вышивки готовые картины, так как это значительно облегчает их работу.Но это не значит, что без особого рисунка нельзя вышить понравившийся букет.
    Ведь вышивка лентами — это не просто один из видов рукоделия, это скорее способ самовыражения. Вы сможете ощутить себя в роли художника, от начала до конца создавая своими руками настоящий шедевр.

    Вышивка лентами-бабочками

    Вышивка лентами позволяет не только создавать красивые картины, но и вносить дополнительные детали.Например, украсить картины, на которых вышиты различные атласные ленты, бабочками разного цвета и размера.
    Попробуем украсить картинки вышивкой красивых бабочек:
    Вышивка лентами яблочная бабочка
    Здесь вышиваем по такому узору:
    Для работы нам потребуются черные нитки и ленты (белая, черная и красная).

  • Любая вышивка лентами начинается с втачивания ленты и закрепления ее на ткани. Кроме того, перед началом работы необходимо перенести узор на ткань и вставить в пяльцы;
  • Закончив с этим оформлением, вам нужно будет вышить красными лентами внутреннюю часть крыльев;
  • Наружные части крыльев вышиты черными лентами в два ряда внахлест;
  • Затем по краям крыльев вышиваем детали белого цвета;
  • Верх передних крыльев обработан трикотажными петлями, а остальные крылья прострочены петлей «Палестрина»;
  • В самом конце черными нитками вышиваем усы и туловище.

    Вышивка лентами Danaida Chrysippi
    Форма и внешний вид этой бабочки немного отличаются от предыдущей модели. Для вышивки этой красоты нам понадобится:

    • Нить черная и коричневая;
    • Ленты черного, белого, бежевого и золотистого цветов.

    Приступим к работе:

    • Для начала нужно обвести все контуры;
    • Затем необходимо будет вышить бежевыми лентами внутренние части верхних крыльев;
    • Задние крылья расшиты золотыми лентами;
    • Внешняя часть верхних крыльев расшита лентами черного цвета, а затем декорирована мелкими белыми деталями;
    • Проделав все это, вам придется украсить передний край крыльев черной лентой 2 мм.Эта «окантовка» выполняется мелкими вязаными стежками;
    • Оставшиеся «необработанные» крылышки по краю прошиты швом «Палестрина»;
    • Чтобы такая оригинальная вышивка лентами приобрела законченный вид, вам все равно нужно будет вышить туловище бабочки коричневыми нитками, а усики сделать черными.

    Еще проще сделать бабочку из лент. Для этого достаточно посмотреть небольшой видеоролик:

    Видео: вышиваем бабочку атласными лентами

    Комментарии

    Мастер-класс по текстурированию с использованием Substance Painter — Часть 1

    .dexter-FlexContainer-Items> *: nth-child (1) < ширина: 91,666667%; максимальная ширина: 91,666667%; гибкость: 1 1 авто; мин-высота: авто; ># root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex> .dexter-FlexContainer-Items> *: nth-child (2) < ширина: 91,666667%; максимальная ширина: 91,666667%; гибкость: 1 1 авто; мин-высота: авто; ># root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex>.dexter-FlexContainer-Items> *: nth-child (3) < ширина: 91,666667%; максимальная ширина: 91,666667%; гибкость: 1 1 авто; мин-высота: авто; ># root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex> .dexter-FlexContainer-Items> *: nth-child (4) < ширина: 91,666667%; максимальная ширина: 91,666667%; гибкость: 1 1 авто; мин-высота: авто; ># root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex>.dexter-FlexContainer-Items> *: nth-child (5) < ширина: 91,666667%; максимальная ширина: 91,666667%; гибкость: 1 1 авто; мин-высота: авто; ># root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex> .dexter-FlexContainer-Items> *: nth-child (6) < ширина: 91,666667%; максимальная ширина: 91,666667%; гибкость: 1 1 авто; мин-высота: авто; ># root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex>.dexter-FlexContainer-Items> *: nth-child (7) < ширина: 180 пикселей; максимальная ширина: 180 пикселей; мин-высота: авто; ># root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex> .dexter-FlexContainer-Items> *: nth-child (8) < ширина: 91,666667%; максимальная ширина: 91,666667%; гибкость: 1 1 авто; мин-высота: авто; ># root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex>.dexter-FlexContainer-Items> *: nth-child (9) < ширина: 91,666667%; максимальная ширина: 91,666667%; гибкость: 1 1 авто; мин-высота: авто; ># root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex> .dexter-FlexContainer-Items> *: nth-child (10) < ширина: 91,666667%; максимальная ширина: 91,666667%; гибкость: 1 1 авто; мин-высота: авто; >@media screen и (min-width: 1200px) < # root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex>.dexter-FlexContainer-Items < ># root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex> .dexter-FlexContainer-Items> *: nth-child (1) < ширина: 91,666667%; максимальная ширина: 91,666667%; гибкость: 1 1 авто; мин-высота: авто; ># root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex> .dexter-FlexContainer-Items> *: nth-child (2) < ширина: 91.666667%; максимальная ширина: 91,666667%; гибкость: 1 1 авто; мин-высота: авто; ># root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex> .dexter-FlexContainer-Items> *: nth-child (3) < ширина: 91,666667%; максимальная ширина: 91,666667%; гибкость: 1 1 авто; мин-высота: авто; ># root_content_position_position-par_flex_items_flex_968834893_items_flex_items_flex_1424258997_items_flex>.dexter-FlexContainer-Items> *: n]]>

    Научитесь рисовать маслами и акрилом | Уроки рисования на DVD

    Многие люди стремятся научиться рисовать, но мало кто знает, с чего начать. Живопись расслабляет и затрагивает творческую сторону нашей личности. Кроме того, у вас будет ощутимое выражение ваших усилий и воображения. Однако важно найти правильную инструкцию, иначе вы можете потратить сотни долларов на расходные материалы и никогда не использовать их.

    Learn & Master Painting — лучший курс домашнего обучения, доступный для обучения рисованию маслом и акрилом.Мастер-художник Гейл Ливи разработала интерактивные уроки, чтобы дать вам прочную и всеобъемлющую основу для ваших собственных работ. Learn & Master Painting состоит из 20 профессионально изготовленных DVD-дисков , 3 музыкальных компакт-дисков (для прослушивания во время рисования), подробного учебника с дополнительной информацией и доступа к бесплатному онлайн-студенту сайт поддержки. Это единственный учебный пакет, который вам когда-либо понадобится на вашем пути к мастерству рисования и к взгляду на мир глазами художника.Все, что вам нужно, это желание создавать невероятные произведения искусства!

    С самого начала научиться рисовать может показаться непростой задачей. Но когда вы будете учиться в с Гейл Леви , она проведет вас через пошаговые видеоинструкции, переведя вас с любого уровня навыков — даже если вы новичок — на рисование с использованием передовых техник, используемых профессиональными художниками. Вы узнаете, как сделать свои картины реалистичными и правдоподобными. Гейл научит вас, как настроить студию, правильно ухаживать за материалами, выбрать цвета, чтобы лучше передать вашу тему, и как разрабатывать композиции и рисовать объекты в перспективе.Вы получите все базовые навыки рисования, которые понадобятся вам, чтобы стать опытным художником.

    К концу курса вы поймете, как создать иллюзию глубины и расстояния на картине, и будете поражены тем, как вы можете записывать свои впечатления и мир вокруг вас на своих картинах. Вы завершите несколько картин вместе с Гейл от начала до конца и откроете для себя совершенно новый способ творчества!

    Не новичок? Все в порядке. Просто просмотрите основы (вы можете быть удивлены тем, чего не знаете) и переходите к более продвинутому тренингу по теории перспективы и цвета.Многие классические и официальные программы обучения не включают информацию, которую вы здесь узнаете.

    Одни только печатные материалы, не сопровождаемые подробной видеоинструкцией, могут разочаровать и сбить вас с толку. Онлайн-инструкциям сложно следовать. Частное обучение дорого и неудобно. Learn & Master Painting — идеальное решение, чтобы научиться рисовать маслом — вы будете в восторге от того, что вы можете создать! Вы научитесь заниматься искусством, думать об искусстве и обсуждать искусство.

    Отзывы

    «Я ранее купил ваши курсы по игре на гитаре, фортепиано и барабанах, и я получил огромное удовольствие от каждого из них. (Я закончил курс по фортепиано ранее на этой неделе!) Все ваши инструкторы блестяще выбраны, и каждый из них явно увлечен своим выбранным инструментом (или кисть!), что не может не проникнуть в их учение «.

    — S. S.
    Лондон, Англия, Великобритания

    Изобразительное искусство — живопись, рисунок, эстамп, фотография, скульптура

    Изобразительное искусство — это виды искусства, которые вы можете увидеть, такие как рисунок, живопись , скульптура , гравюра, , фотография и кинопроизводство.Дизайн и работа с текстилем также часто называют визуальным искусством. Изобразительное искусство изменилось за века . В средние века художники создали картины, скульптуры или гравюры и стали известными. Сегодня изобразительное искусство применяет к множеству различных форм.

    Чертеж

    Рисование — это создание изображения с помощью разновидностей инструментов , в большинстве случаев карандашей, мелков, , ручек или маркеров.Художники рисуют на разных типах поверхностей , таких как бумага или холст . Первые рисунки были обнаружены в пещерах, датируются годами примерно 30 000 лет.

    Древние египтяне рисовали на папирусе , греки и римляне рисовали на других предметах, например, на вазах . В средние века рисунков составляло эскиза, , которые были выполнены на пергаменте . Когда в эпоху Возрождения бумага стала обычной , рисунок стал искусством , усовершенствованным Микеланджело, Леонардо да Винчи и другими.

    Рисунок льва Рембрандта

    Живопись

    Живопись часто называют важнейшим видом изобразительного искусства. Речь идет о нанесении цвета на холст или стену. Художники выражают свои идеи посредством смешения цветов и различных мазков кисти .

    Живопись также является одним из древнейших видов изобразительного искусства.В старых пещерах доисторических человека рисовали сцены охоты на стенах. Картины приобрели значение в древнем Египте, где гробницы фараонов были покрыты сценами из повседневной египетской жизни.

    В эпоху Возрождения живопись стала очень важным видом искусства. Италия стала центром живописи эпохи Возрождения. Эта эпоха родила таких мастеров, как Микеланджело, Рафаэль и Тициан. Итальянское влияние распространилось на север Европы, в основном на Бельгию и Голландию.Самыми известными художниками 17-го века, известными художниками голландского золотого века , были Рембрандт и Вермеер.

    За последние 200 лет художники открыли для себя новые стили. Импрессионизм зародился во Франции в конце 19 века; Пикассо создал кубизм в начале 20 века.

    Печать

    Печать — это искусство, которое создается посредством покрытия пластины чернилами и прижимания ее к поверхности другого объекта.Сегодня оттиски сегодня в основном производятся на бумаге, но первоначально , они были напрессованы на ткань или другие предметы. Таблички часто делают из дерева или металла.

    Первые оттиски, вероятно, были сделаны в древней Месопотамии . Позднее они стали популярными в Древнем Египте и Китае. К концу средневековья полиграфическое производство распространилось на Европу.

    Фотография

    Фотография делает снимки, пропуская свет через линзы камеры на пленку.В аналоге фотографический свет записывался на пленку, которую нужно было химически проявить . Затем изображения можно было распечатать на специальной бумаге.
    Сегодня большая часть фотографии — цифровых . В камерах нет пленки, изображения записаны на кремниевых чипах .

    Фотоаппарат XIX века — Янез Новак

    Кинопроизводство

    Кинематографисты создают движущиеся изображения , которые они превращают в фильмы.Это очень дорогой и сложный вид искусства, включает многих, задач , например, написание сценария , кастинг и монтаж фильма эпизода перед тем, как их можно будет показать публике. На создание полнометражного художественного фильма часто уходит много недель или месяцев.

    Компьютерное искусство

    Сегодня искусство уже не ограничено кистью , , краски и карандаши.За последние несколько десятилетия художника работали с компьютерами, чтобы захватить изображения и изменить их. Компьютерное искусство состоит из из широкого разнообразия, различных форм, от захвата и изменения звука до создания видеоигр.

    Скульптура

    Скульптуры — это трехмерные произведения искусства, которые создаются путем формирования различных видов материалов.Среди самых популярных — камень , сталь , пластик , керамика и дерево. Скульптура часто упоминается как пластическое искусство.

    Скульптура восходит к Древней Греции. Это было важно в различных религиях мира на протяжении многих веков . В эпоху Возрождения Микеланджело был одним из мастеров этого искусства. Самым известным его произведением был Давид, статуя обнаженного мужчины из мрамора .

    Оформление работы на Ярмарке Мастеров. «Вкусная» Тильда.

    Добрый вечер, дорогие мастера!

    Сегодня я хотела бы поделиться с вами своими идеями относительно оформления работ кукол Тильда от момента составления композиции для фотосъемки до финальной обработки фотографий.

    Назовем данный мастер-класс :

    «Вкусная Тильда. Часть первая».

    Почему часть первая?

    Эта публикация будет посвящена созданию декораций в условиях замкнутого пространства или, проще говоря, квартиры или комнаты. Уверена, что для любого мастера это мероприятие создает массу проблем, так как:

    • мало света
    • мало места, но.
    • много ненужных предметов (стены, мебель и тд.)

    Итак, задача: оформление работы,условия: комната, источник света: окно

    Отражение концепции работы, в выборе предметов для декорации и оформлении (1). Например, вы сшили садового (летного) ангела. Постарайтесь изыскать для оформления работы беспроигрышный вариант — живые цветы или любой тематический предмет (леечка, клетка и тп.).

    Стандартная цветовая гамма и стилистика(2). Все предметы композиции должны быть в единой цветовой гамме. Вам будет достаточно найти пару-тройку стилизованных баночек, коробочек, клеточек, и вы всегда сможете создать единый стиль оформления, не привязываясь к цветовой гамме самой куклы.

    Больше внимания мелким деталям (3). Ограничиваться съемкой работы в полный рост в разных ракурсах не стоит. Заглянув на страницу работы, покупате
    ль хочет увидеть индивидуальность, историю, особенности игрушки. Дайте ему возможность влюбиться в мелкие детали — бантики на обуви, сережки, локоны волос, крылышки и тд.

    История в 6 фотографиях (4). Об этом я уже писала, так что кому интересно сможет прочитать об этом в блоге. Идея в создании рассказа из фотографий, который будет дублироваться текстом в описании работы. Покупателю всегда приятно получить куклу » с душой и судьбой», а не просто «Тильда № 3. Повтор№ 6».

    Передайте движение (5). Кукла должна быть живой, а не просто висеть или сидеть на подставке. Попросите кого-нибудь побыть «кукловодом» не некоторое время, чтобы вы могли оживить вашу историю.


    Действия.

    Подготовьте площадку для размещения декораций. Она должна быть однотонная, желательно белая, и находиться максимально близко от источника света, то есть окна. Соблюдая наши важные пункты1 и 2, выставляем имеющиеся у вас предметы. Я всегда использую винтажную клетку для птиц, фирменные коробки Tilda, капкейки или маленькие картиночки, подходящие по размеру кукле. Место в центре должно быть свободным, а все предметы декорации окружают нашу куклу, создавая фон и отгораживая все ненужное.

    Вот наша композиция.

    Съемка.

    Соблюдаем важные пункты 3 и 4. Если солнечная погода, то можно снимать и портив света, так как существует чудо-программа на mac book pro, которая удаляет все тени (о ней позже!). Зачем снимать против света? Это позволит вам сделать фото на фоне солнечного окна и устранить стену в комнате, оставив декорации сбоку.

    Обычно я делаю 20-30 снимков, из которых потом выбираю наиболее удачные.

    • Обязательно снимаю куклу в полный рост фронтально, сбоку и сзади (на подставке и/или сидя) — 30-40%
    • Мелкие детали (ножки, туфли, лицо, прическу, аксессуары) — 60-70%

    Помните.

    • Сюжет
    • Движения

    Пример фронтальной и детальной съемки.

    «Вкусная Тильда. Часть вторая» будет посвящена обработке фотографий в редакторе mac book.

    P.S.Самое главное не забывайте про солнечный свет и про «светлую идею», то есть ваш сюжет.

    Постарайтесь свести все воедино — декорации, рассказ и фотографии.

    Мастер-класс: простой и доступный способ сделать красивые фотографии украшений

    Вы то уж точно слышали, что самое главное в деле рукоделия — хорошие фотографии. И про световые боксы и зеркальные камеры уши прожужжали. Конечно же хороший фотоаппарат — это прекрасно, но будем исходить из того, что у нас есть. А у нас есть телефон с хорошей камерой и доброе утро за окном.

    Очень здорово, когда ваш рабочий сто расположен возле окна, и вместо гардины, вы повесили белую рулонную штору. Если же ваши квадратные метры не позволяют вам разместить рабочий уголок с комфортом, то устройте сегодня себе такую фотозону для съемки из подручных средств.

    1. Окно с белой рулонной шторой.
    2. Стол у окна, с белой столешницей или скатертью.
    3. Телефон или фотоаппарат.
    4. Живые или засушенные растения, цветы из полимерной глины.
    5. Цветная бумага формата А-4.
    6. Предметы для съемки.

    Лучшее время для съемки — утро, до 12-14 часов, в зависимости от времени года. Итак вы подготовили все необходимое для съемки, можно начинать. Первый кадр сделаем при поднятой шторе и оценим кадр, корректируем настройки.

    Теперь опустим рулонную штору так, чтобы она закрыла 2/3 поверхности стола. Немного отодвинем ее от оконной рамы, оставив расстояние примерно с ладонь шириной. У нас получился небольшой «снежный склон с трамплином».

    Можно отснять несколько кадров, меняя положение предметов, подбирая оптимальную точку съемки.

    «Ручная работа». Книга-открытка своими руками (14.09.2016)

    Иногда необходимо чуть приподнять изделие, но так, чтобы не было видно подставки. Для этого удобно использовать обычный ватный диск. Сгибаем его пополам и подкладываем под украшение. На белом фоне его не будет видно.

    Самые простые снимки сделаны, наступило время для декора. Делаем цветочный фон из живых или искусственных растений. Здесь важно помнить, что для нас главное в кадре украшение, поэтому обязательно оставляем немного белого фона между цветами и изделием. Делайте много снимков, я делаю 3-4 дубля каждого кадра. Фотографий много не бывает!

    Переходим к следующей локации. Аккуратно убираем наш декор и украшения и поднимаем штору. Пришло время для цветных фонов.

    Возьмите лист цветной бумаги и прислоните его к оконной раме, второй конец прижмите к столу или прикрепите скотчем. У нас получился тот же трамплин, что и с рулонной шторой. Теперь можно снимать наши безделушки на цветных фонах.

    Кстати, если у вас не нашлось рулонной шторы, возьмите белый лист бумаги, формата А-3 или А-4 и проделайте с ним то же, что и с цветной бумагой. Не забывайте про декор и ваши фотографии удивят вас и окружающих.

    Как сделать красивую подпись к фотографии

    Доброго времени суток!

    Перед тем, как перейти ко второй части такой нужной темы Как фотографировать рукоделие и начать рассказывать как сделать обработку фотографии в Фотошопе, я решила остановиться на вопросе Как сделать красивую подпись на фотографии своих работ.

    Создав такую подпись один раз, вы рискуете стать узнаваемым брендом, а решив в будущем всерьёз превратить свое рукоделие в бизнес, вы смело можете использовать ее в качестве товарного знака.

    А сейчас — небольшой мастер-класс, который сможет освоить даже тот, кто ни разу не работал в программе фотошоп.

    1. Для создания красивой подписи нам желательно обзавестись красивыми шрифтами, и желательно — несколькими, чтобы было из чего выбирать.

    Думаю, что найти такие шрифты для вас не составит никаких сложностей (яндекс и гугл нам в помощь), могу поделиться теми, которые нашла я. Эти шрифты вы сможете скачать здесь, кому этого будет мало, ищем снова.

    Чтобы добавить шрифты к себе в компьютер достаточно скопировать их в папку со шрифтами. Для этого вызываем Главное меню кнопочкой Пуск, запускаем Панель управления и выбираем там Шрифты.

    Панель управления Шрифты

    Копируем туда требуемые шрифты — при этом они автоматически устанавливаются и при запуске фотошопа становятся доступны.

    Объемный конверт / Envelope Punch Board / Scrapbooking / DIY / Скрапбукинг мастер класс

    2. Запускаем Фотошоп и в меню Файл выбираем команду Создать. Присваиваем файлу имя Подпись.

    Создание файла в фотошоп

    3. На вертикальной панели инструментов выбираем инструмент Горизонтальный текст

    На появившейся вверху панели инструментов Текст выбираем нужный шрифт, а также размер и цвет текста. Вы можете это сделать сразу, а можете корректировать в процессе работы, выбирая наиболее подходящий вариант

    И пишем первое слово подписи — ваше имя (подпись мы разделяем на два объекта, которые будут расположены на двух разных слоях, чтобы мы могли легко их перемещать, выбирая лучшее место).

    Создание текста в фотошоп

    Юлия Космо. Мастер-класс: Фуд-фотография от эскиза до готового результата

    4. На вертикальной панели инструментов выбираем инструмент Перемещение и теперь мы легко можем перенести слово «Елена» в любое место.

    5. Снова выбираем инструмент Горизонтальный текст , мышкой выбираем область, где этот текст будет расположен (обратите внимание — при этом у вас создается новый слой).

    Создание второго слова подписи

    6. Снова выбираем инструмент Перемещение и двигаем второе слово на нужное место.

    Создание единой подписи

    7. Теперь было бы неплохо добавить к подписи какие-то декоративные элементы, которые могут ее украсить. Для этого находим в поисковых системах коллекцию клипартов (картинки без фона с расширением png). Когда я отправилась на поиски, то была просто поражена сколько великолепных клипартов можно найти на просторах сети, каждый из которых так и проситься ко мне в подпись . Я решила пока остановиться на цветочном варианте, а вы, конечно, выбираете свой.

    Клипарт Цветы для подписи

    Кстати, в том архиве, который скачала я, их была целая коллекция, можно выбирать тот, который больше вам подходит.

    На этом этапе вы можете с помощью инструмента Лассо выделить только фрагмент того клипарта, который собираетесь использовать (после выделения щелкаете правой кнопкой мыши и выбираете команду Скопировать на новый слой).

    Так как размер моего клипарта оказался просто огромным по сравнению с моей подписью, я уменьшила его до 300 пикселей (здесь также можете экспериментировать) в помощью меню Изображение и команды Размер изображения.

    Изменение размера клипарта

    8. С помощью инструмента Перемещение перетаскиваем мышкой наш выделенный клипарт (если не выделяли, а использовали весь клипарт, переносим его целиком). Появляется новый Слой 1. Переставляем его, находя подходящее место, и получаем красивую подпись.

    9. Теперь необходимо объединить эти три объекта в один. Для этого выделяем мышкой три слоя Елена, Юдина и Слой 1. Щелкаем на выделенных слоях правой кнопкой мыши и в контекстном меню выбираем команду Связать слои (теперь вы смело можете перемещать свою подпись целиком).

    10. Чтобы мы могли ставить эту подпись на свои изображения зададим новую кисть. Для этого в меню Редактирование выбираем команду Определить кисть и называем ее Подпись (обратите внимание — слева номер кисти 317.)

    11. Готово! Можно пробовать нашу кисть в действии! Открываем любой файл, на который мы хотим поставить свою подпись. Выбираем на вертикальной панели инструментов Кисть (на появившейся вверху панели инструментов Кисть мы можем выбрать номер нашей кисти — 317). Там же можно задать процент непрозрачности и нажима

    Я открыла одно из изображений, которое я использовала в этой статье и поставила туда подпись (сразу несколько вариантов, где видно, что цвет кисти можно задать по своему желанию.

    Вот собственно и все! Если у вас остались какие-то вопросы — буду рада ответить на них в комментариях

    Попробуйте — и у вас обязательно получится.

    P.S. А теперь самое время позаботиться о том, куда же все эти фотографии Ваших работ можно складывать. Для этого отлично подойдет альбом для фотографий. Теперь вы легко сможете продемонстрировать Ваши работы всем желающим — а там, глядишь, и покупатели найдутся �� !

    С наилучшими пожеланиями,

    Мастер – класс «Жемчужина моей души» (или Урок жемчужной устрицы.)

    Мастер – класс

    по профилактике эмоционального выгорания педагогов

    «Жемчужина моей души»

    (или Урок жемчужной устрицы.)

    Педагог – психолог МАОУ СОШ № 18 г. Кунгура Кочергина Елена Ивановна

    Педагог – психолог МАОУ СОШ № 21 г. Кунгура Трапезникова Светлана Владиславовна

    Предлагают свои варианты приемов и упражнений для проведения мастер – класса по профилактике эмоционального выгорания педагогов.

    Разделы: Психологический батл 18 Психологических встреч в г. Кунгуре – 2022 г.

    Цель: Профилактика эмоционального выгорания педагогов; сохранение психологического здоровья педагогов и ознакомление с приемами саморегуляции .

    Задачи:

    1. Формировать оптимистичный взгляд на свою жизненную ситуацию, осознать необходимость познавать и понимать себя.

    2. Ознакомить педагогов с понятием эмоционального выгорания.

    3. Повысить настроение педагогов, познакомить с методами релаксации и предоставить возможность практиковать в своей жизни изложенные техники и упражнения, получать эффективные результаты .

    4. Ознакомить и о бучить педагогов приемам и методам самодиагностики и саморегуляции психоэмоционального состояния.

    5. Снизить уровень эмоционального напряжения педагогов.

    Время проведения:

    Мастер — класс проводится в течение 1 часа с группой наполняемостью 10-15 человек в просторном помещении.

    Форма проведения :

    – круг, возможно свободное перемещение по залу при выполнении упражнений и самодиагностики.

    Мастер – класс состоит из трёх частей .

    Первая (вводная) направлена на создание атмосферы доверия, доброжелательности, поднятия настроения и принятия участниками друг друга.

    Как красиво фотографировать еду в домашних условиях | vigbo.com

    Вторая (основная) направлена на ознакомление педагогов с теоритической частью мастер – класса в краткой форме; на позитивный настрой группы; на работу с метафорой и образами; на обучение педагогов методам самодиагностики; обучение техникам релаксации в работе педагогов для снижения психоэмоционального напряжения; на работу со своим «Я».

    Третья (заключительная) – вывод и выдача рекомендаций. Знакомство с методами быстрого снятия эмоционального и физического напряжения, с приемами саморегуляции.

    План проведения мастер – класса:

    I . Вводная часть.

    II . Основная часть.

    1. Что такое эмоциональное выгорание?

    2. Упражнение: «Метафорический образ моего настроения».

    3. Работа с метафорой «Мой собственный сад».

    4. Самодиагностика «Чем живет ваша душа?» (Злата Королёва)

    5. Упражнение с элементами релаксации «Моя жемчужина».

    III . Заключительная часть.

    1. Урок жемчужной устрицы.

    2. Рефлексия. (На картинке с перлами, педагоги оставляют отзыв.)

    Материалы:

    Ноутбук, проектор, презентация, фоновая музыка, картинки для настроения, ракушки с жемчужинами, разноцветные камушки, веревочка, раздаточный материал.

    Ход.

    I . Вводная часть.

    1. Приветствие.

    Мастер-класс по созданию лоскутной картины «Солнечное лето»

    Под фон музыки, психологи приветсвуют участников мастер-класса.

    Психолог:

    — Добрый день, друзья, коллеги! Вот и заканчивается учебный год. Профессия педагога особенная. Она требует от человека особое призвание, немыслимое без физических, энергетических, эмоциональных затрат. А где брать силы, черпать ресурс для восстановления? Кто знает.

    Наше приветствие, мы бы хотели начать с притчи.

    После того как Бог создал человека, он задумался. «Если человек создан по образу и подобию моему, то он обязательно будет таким как я умным, любознательным, творческим и начнет искать меня, чтоб докучать вопросами. Я не смогу от него спрятаться. Что мне делать?» Бог позвал ангелов и стал с ними советоваться. Но никто ничего не мог придумать.

    — Если я спрячусь на вершине самой высокой горы, то настанет день, и человек заберётся на неё, — рассуждал Бог.
    — Если я спрячусь под землёй, то настанет день, и человек найдёт меня там.
    — Если я спрячусь в море, то настанет день, и человек изобретёт способ проникнуть в море.
    — Если я спрячусь на небе, то придёт время, когда человек изобретёт способ подняться на небо, и я буду обнаружен.
    — Если даже я спрячусь на другой планете, то придёт время, когда человек доберётся до неё! Что мне делать?

    И тут один ангел, который всё время молчал, предложил Богу свою идею, от которой Бог пришёл в восторг. Ангел посоветовал Богу спрятаться внутри человека. Человек никогда себя не изучит до конца, а тем более, не будет там искать Бога.

    О чем эта притча? О сути? Об истине? Быть может о том, что всё в мире разворачивается изнутри: от маленькой песчинки до прекрасной жемчужины, от простой травинки до Вселенной. Роза раскрывает лепестки из бутона, из середины. А вот человек, познает себя с младенчества и до глубокой старости, но до конца так и не раскрывается…

    Омраам Айванхов, болгарский философ, сказал, чтобы правильно действовать, надо хорошо знать себя. Если вы сами себя хорошо не знаете, если у вас нет ясного представления о ваших положительных качествах и недостатках, о ваших способностях и слабостях, то вы ничего не сможете достичь в ваших начинаниях, не сможете жить в согласии с другими. Отсюда последуют трудности, стычки и ссоры. Можно даже заметить, что большинство трудностей, встречаемых в жизни, возникают от этого непонимания самих себя. Кто ты, что ты собой представляешь, на что ты способен — именно в этой самооценке беспрестанно ошибаются, и это очень важно, в этом таится большая опасность. Все, что вы предпринимаете в вашей личной и социальной жизни, может потерпеть неудачу, если в основу вы не положили ясное понимание вашего характера и ваших способностей. Поэтому, советует философ,…НАЧНИ С СЕБЯ!

    Начни с себя, когда ребенок болен.
    Начни с себя, когда кругом враги.
    Начни с себя, когда терпенья нет уж боле.
    И все-таки с себя начни!

    Когда очистятся твои невзгоды,
    И солнца луч появится вдали,
    Вздохни, покуда можешь, грудью полной,
    Ну а потом — опять с себя начни.

    Бесплатный мастер-класс «Барельефы. Технология создания объемных картин». Мастер Наталья Дроздова.

    Мы приглашаем вас на наш мастер – класс «Жемчужина моей души» или Урок жемчужной устрицы.

    II . Основная часть.

    Мастер-класс по созданию объемной живописи.

    1. Что такое эмоциональное выгорание?

    Психолог:

    — Синдром эмоционального выгорания – это неблагоприятная реакция педагога на рабочие нагрузки, куда входят психофизиологические, психологические и поведенческие компоненты.

    Эмоциональное выгорание относится к числу феноменов профессиональной деформации. К основным факторам, способствующим формированию эмоционального выгорания педагога, относят:

    1) огромную ответственность за учеников;
    2) весомую интеллектуально — эмоциональную нагрузку;
    3) социально – значимую помощь;
    4) дисбаланс между интеллектуально–энергетическими затратами и морально–материальным вознаграждением;
    5) появление ролевых конфликтов.

    Так как выгорание является относительно устойчивым состоянием, приносящим несомненный ущерб профессиональной деятельности педагога, профилактика данного синдрома является значимым штрихом в системе профилактической деятельности образовательного учреждения.

    2. Упражнение: «Метафорический образ моего настроения»

    Цель: самодиагностика своего настроения, работа с образами.

    Инструкция к упражнению:

    Психолог:

    — Сейчас я Вам предлагаю прогуляться вокруг стола, где разложены картинки с различными образами. Посмотрите эти картинки, подумайте, какая картинка могла бы охарактеризовать Ваше настроение. Может быть, одна или две картинки привлекут Вас своей внутренней метафорой.

    Звучит спокойная музыка. Участники выбирают понравившиеся картинки и возвращаются в круг. Предлагается участникам показать выбранную картинку и рассказать свои ассоциации с ней и своим настроение. Как вы себя чувствуете? Что дало вам это упражнение? (Обсуждение.)

    3. Работа с метафорой «Мой собственный сад»

    Психолог:

    -Упражнение, которое мы только, что провели, показывает нам, что все вы разные… Даже есть такие высказывания: «Два человека могут смотреть на одно и то же, а видеть по-разному», «Мир один, но для каждого он разный, потому что внешний мир, отражение внутреннего»…

    … Все растения разные и ни одна травинка не повторяется в своей внешней форме . . и в мире нет двух жемчужинок, даже двух песчинок, которые бы были схожи с собой…но для Вселенной каждый из них, а тем более каждый из вас, уважаемые педагоги, бесценен и необходим. Поэтому нам, людям, нужно научиться беречь себя. В первую очередь для себя самого и для Вселенной. Задумайтесь!

    …Профессия педагога многолика. Он зачастую выступает в разных социальных ролях. Часто отдавая свою любовь и свою заботу другим, забывает о себе.

    Создаём открытки в технике киригами. Мастер класс

    …В одном селении жил человек, у которого был самый роскошный сад. Там росли и диковинные деревья, и кустарники, и цветы. Самые крупные и вкусные овощи росли, конечно же, в этом саду. Хозяин любил свой сад и с удовольствием ухаживал за всеми растениями, и они платили ему благодарностью. Все жители этого селенья хотели такой же сад, они часто обращались к нему за помощью. То кому-то нужно было вырастить экзотический цветок, то сделать прививку дереву, то подстричь кустарник. Этот человек с радостью откликался на все их просьбы, пропадая в чужих садах и огородах с утра до вечера. Ему очень хотелось, чтобы и у других тоже были чудесные сады! Он уходил с рассветом, возвращался с закатом. И вот однажды он пришел домой, а его великолепного сада уже не было. Овощи заросли сорняками, цветы завяли, деревья перестали плодоносить. Человек сел и заплакал — он так увлекся, помогая другим, что забыл о своём саде. Тогда он начал ухаживать за ним и снова стал Хозяином Своего Прекрасного Сада. И теперь, помогая другим, он не забывал о СОБСТВЕННОМ САДЕ.

    4. Самодиагностика «Чем живет ваша душа?» (Злата Королёва)

    Психологи предлагают педагогам узнать, как обстоят дела с Их собственным садом.
    Цель: самодиагностика психоэмоционального состояния, работа с образами.

    Работа с педагогами. Обсуждение.

    Психолог:

    — Один из важных способов борьбы с эмоциональным выгоранием — это умение правильно взаимодействовать с самим собой, или саморегуляция. Саморегуляция — это управление своим психоэмоциональным состоянием, достигаемое путем воздействия человека на самого себя с помощью слов, мысленных образов, управления мышечным тонусом и дыханием.

    Здесь хорошо помогают элементы релаксационных упражнений (техника напряжения и расслабления), а также телесно-ориентированные техники. Например, каждое утро можно начинать с «гимнастики мозга» или самомассажа.

    Сегодня мы предлагаем Вам упражнение «Моя жемчужина».

    5. Упражнение с элементами релаксации «Моя жемчужина». (фоном идёт презентация музыкального клипа)

    Цель: изучение личностью собственных психических и физических особенностей, умение познавать себя, свой внутренний мир; осмысление самого себя; ф ормирование позитивного настроения.

    Мастер-класс по созданию объемного рисунка на ткани от Валентины Букеевой.

    Задачи: снять мышечное и психоэмоциональное напряжение; повысить самооценку, вселить веру в свою уникальность и нужность.

    Инструкция:

    Психолог:

    — Словами Великого Генриха Гейне, хочется призвать вас к работе со своим внутренним миром…

    — А в сердце моем, как в море,
    И ветер поет и волна,
    И много прекрасных жемчужин
    Таит его глубина.

    — Сядьте удобно… Расслабьтесь… Закройте глаза и слушайте…

    СУПЕР идея! 3Д картина из изолона / SUPER idea! 3D picture from isolon

    …Человек всегда стремится к свободе, красоте, удивительным открытиям. Душа человека похожа на бескрайний океан или море. Оно непредсказуемо. То вдруг радужно играет лучами солнца, спокойно лаская поверхность морской глади. То вдруг, сметая и сокрушая всё на свете, встречает штормовую волну. Но, в любой штиль или шторм на дне моря всегда тихо и спокойно.

    …Войди в чистую, прозрачную, теплую и очень приятную морскую воду. Оглядись вокруг…

    …Мимо проплывают необычные диковинные рыбы, большие и маленькие морские звёзды.

    …Опускаемся всё ниже, на самое дно своей души. Там в таинственном безмолвии лежит истинное сокровище твоей души.

    …Всмотрись… Ты видишь – это прекрасная жемчужина.
    Подплыви к ней и возьми ее в руки. Рассмотри ее… Почувствуй её весомость и притягательность.

    …А звуки… Ты их слышишь – это песня. Да, это поёт твоя душа и хочет открыть тебе тайну, рассказать о тебе самом.

    3D картина из фоамирана/изолона. Объемная картина с цветами, мастер-класс

    …Послушай внимательней, постарайся уловить самые тонкие нотки. Ведь жемчужина воспевает твою индивидуальность, показывает твою уникальность и особенность.

    …Наслаждайся этой музыкой!

    …Осторожно опусти жемчужину снова на дно твоей души. Поблагодари ее за то, что ты смог почувствовать себя счастливым. На душе легко и спокойно,

    … но пора возвращаться.

    …Когда я посчитаю до 10, ты окажешься на поверхности моря, смело выныривай, глубоко вдохни и открой глаза…

    …Дышите глубже…мысленно осознайте, что с вами происходило? Запомните ваше душевное состояние, когда вы работали с образом жемчужины…И в минуты трудностей, усталости, потери интереса к происходящему, возвращайтесь к своей ЖЕМЧУЖИНЕ. Ведь это – ваш РЕСУРС, который дает вам СИЛЫ и ВЕРУ В СЕБЯ и СВОЮ УНИКАЛЬНОСТЬ и НЕПОВТОРИМОСТЬ.

    III . Заключительная часть.

    1. Урок жемчужной устрицы. (Вывод)

    Психолог:

    — На протяжении всего мастер – класса с нами образ ЖЕМЧУЖИНЫ. Почему? Образ жемчужины наиболее подходит для того, чтобы представить все то, лучшее, ценное и уникальное, что имеется в каждом человеке. У кого-то эти качества на виду и окружающие могут их оценить, как жемчуг, вставленный в серьги или кулоны. А кто-то скрывает их, как в морской раковине, под своей скромностью, уединением, внешней непримечательностью. Но они есть у каждого, и важно, чтобы человек знал это.

    — Наше второе название мастер – класса – «Урок жемчужной устрицы». Почему?

    — Каким образом устрица производит жемчужину? Песчинка, попавшая в раковину устрицы, создает ей неудобства, раздражает ее. «Ах, — говорит себе устрица, — как мне от нее избавиться, она скребет меня, зудит, что делать?» И устрица начинает размышлять, концентрируется, медитирует, просит совета, пока однажды не поймет, что никогда не сможет избавиться от неудобств, причиняемых песчинкой, но зато может обработать, окутать ее так, что она станет гладкой, полированной, атласной. И когда устрица это осуществит, она счастлива и говорит себе: «Вот я и преодолела эту трудность».
    Многие тысячелетия устрица дает урок человечеству, но люди не понимают его. В чем же суть урока? В том, что, если мы сумеем наши трудности и всё, что противодействует нам, окутать светящейся, мягкой, радужной материей, мы получим несказанные богатства. Вот что надо понять.

    — Итак, в будущем, вместо того, чтобы плакаться, терзать себя, ничего не предпринимая, работайте над созданием этой особой материи, обволакивающей ваши трудности. Когда вы окажетесь перед тяжелым событием, перед невыносимым человеком, радуйтесь, говоря: «Господи, какое счастье — это еще одна песчинка, а в перспективе — жемчужина!» Если вы усвоите этот образ жемчужной устрицы, вам будет работа на всю жизнь.

    2. Психолог:

    — Позвольте закончить нашу встречу Принципом жемчужной раковины.

    — Любовь, терпение и труд — всё в жизни нашей перетрут!

    …и словами Ирины Самариной:

    — Я верю в красивые души и в искренность глаз…

    И в то, что хорошие люди живут среди нас…

    И даже когда слишком больно и трудно дышать,

    Я верю в добро, эту веру нельзя разрушать…

    Я верю, что каждый несёт с появленьем урок,

    Чтоб сделать сильнее, когда в сложный час не помог…

    А кто-то приходит, чтоб руку свою нам подать,

    Поставить на ноги, и верить, а не осуждать…

    Я верю, что там вдалеке безразличия нет,

    Что в доброй душе улыбается радуги свет…

    У этой души и слова, как бесценный родник…

    Они разольются, и жизнь поменяют за миг…

    И кто-то промолвит: « Я верю, что есть доброта»

    И будет другим помогать от души, просто так…

    Весь мусор обид и озлобленных мыслей мешок

    С себя отряхнув, и теперь будет всё хорошо!

    Психолог:

    Как восстановить энергии, затраченные вами?

    …Очень часто вы вовлекаетесь в лихорадочность, которая стала в настоящее время привычным состоянием людей и которая очень вредна для их физического и душевного равновесия. Вы должны больше заботиться о нервной системе, давая ей, время от времени отдых. Вы можете, например, удалиться в спокойное помещение, лечь на кровать или на ковер на полу, расслабив руки и ноги, погружаясь как бы в океан света, не двигаясь, не думая ни о чем. Одну или две минуты спустя вы поднимаетесь и вы восстановились. И это все очень легко, но очень важно. Конечно, вы можете сказать, что не всегда есть возможность так лечь. Неважно, можно сидеть, главное — прервать этот напряженный ритм, в котором вы живете. Надо уметь остановиться, и не один или два раза в день, этого недостаточно, а десять, пятнадцать, двадцать раз: это может длиться минуту, иди две, главное, привыкнуть делать это часто. Каждый раз, когда у вас есть свободная минута, где бы то ни было, вместо того, чтобы терять время или нервничать, когда вас заставляют ждать, пользуйтесь этим случаем, чтобы успокоиться и найти равновесие: затем вы начнете вашу деятельность с новыми силами.

    …В добрый путь! Благодарим за работу! За время работы на нашем мастер – классе, из ваших песчинок вырасли жемчужинки. Они ваши! Мы дарим их вам. Они такие же неповторимые, как и вы. Это ваша ресурсная жемчужина. Смотрите на неё и каждый раз утверждайтесь в том, что вы – НЕПОВТОРИМЫ и УНИКАЛЬНЫ для нашей ВСЕЛЕННОЙ. (Психологи дарят участниками мастер – класса сувениры, сделанные своими руками – ракушки с жемчужинкой).

    2. Рефлексия. (участники мастер – класса оставляют отзывы на картинках с жемчужинами и получают от психологов Раздаточный материал с рекомендациями.)

    Список литературы:

    1. Айванхов Омраам Микаэль «Золотые правила ежедневной жизни» — Собрание сочинений Извор — N 202 Фрежюс., Издательство Просвета 2003